Vrijdag de 13de. Een uitgelezen moment om de telekinese af te stoffen, spreuken uit te spreken en wraak te nemen op vijanden die het verdienen. Dat doen we met twee cultklassiekers die ons in de juiste sfeer brengen en terug meenemen naar de middelbare school. Echt griezelen, dus!
Vrijdag de 13de. Een uitgelezen moment om de telekinese af te stoffen, spreuken uit te spreken en wraak te nemen op vijanden die het verdienen. Dat doen we met twee cultklassiekers die ons in de juiste sfeer brengen en terug meenemen naar de middelbare school. Echt griezelen, dus!
Diep in de Amazone van Brazilië droomt Tielle van een leven ver weg van huis, geïnspireerd door haar zus, die jaren geleden de jungle achterliet. Naarmate ze ouder wordt, beginnen de illusies waaraan ze zich vastklampt af te brokkelen en verandert haar veilige thuissituatie in iets veel duisterder. Tijdens een stiekeme uitstap aan boord van een voorbijvarend vrachtschip, krijgt Tielle een glimp van de felbegeerde buitenwereld, maar ook die brengt gevaren met zich mee.
‘Er zijn twee soorten potentieel: artistiek en commercieel. Het eerste is voor hen onbeperkt,’ vertelt Wilco’s manager inI AM TRYING TO BREAK YOUR HEART. ‘Het tweede blijft een mysterie.’
Over een periode van twintig jaar vertolkte de ondertussen legendarische Jean-Pierre Léaud tot vijfmaal toe het alter ego van de al even iconische Franse nouvelle vague regisseur François Truffaut. Als Antoine Doinel is hij voor het eerst te zien in diens doorbraakfilm, en tevens sleutelfilm van de vernieuwingsgolf, LES QUATRE CENTS COUPS (1959). Daarna volgen nog vier films. In mei en juni brengt CINEA de integrale Doinel-reeks terug naar de Vlaamse bioscoopzalen, in een digitaal gerestaureerde 4K-versie!
Italië, 1944. In Vermiglio, een bergdorp hoog in de Italiaanse Alpen, is de oorlog altijd aanwezig, ook al lijkt hij ver weg. De afwezigheid van de jongemannen uit het dorp die opgeroepen werden, laten een leegte achter. De komst van Pietro, een gedeserteerde Siciliaanse soldaat, verstoort de dynamiek van het rustige dorp en vooral de dynamiek binnen het grote gezin van de plaatselijke onderwijzer. Er bloeit een liefde tussen Lucia, de oudste dochter van het gezin, en Pietro. In vier seizoenen zien we hoe de dikke laag sneeuw smelt, en vrede haar intrede doet in het land.
“Architecture on Film” Gecureerd door VAi x De Cinema
ARCHITECTON is een prachtige poëtische studie van de gelauwerde filmmaker Victor Kossakovsky (GUNDA), waarin beton de hoofdrol speelt — als fundament van beschaving én als stille getuige van haar ondergang. Wat zegt onze manier van bouwen over wie we zijn? En wat blijft er over wanneer alles instort?
Rurale regio’s in Indië worden getroffen door een hoog aantal zelfmoorden onder boeren. Een groep van vrouwelijke boeren, die recent hun echtgenoot verloren aan zelfdoding, beslissen om een lokale psycholoog en activist te ontmoeten om hun verhalen en problemen te delen en om anderen in gelijkaardige situaties te helpen met hun verdriet. Op deze manier tonen ze hun kracht in een stille daad van rebellie tegen de patriarchale maatschappij. Binnen deze groep volgen we de introverte 28-jarige Sanjeevani op haar moedige pad om zelfredzaam te worden, voor zichzelf en haar kinderen.
Met trots presenteren we de Belgische première van WOMEN & THE WIND, een documentaire die een intieme en gedurfde oversteek van de Atlantische Oceaan volgt, ondernomen door drie vrouwen aan boord van Mara Noka, een 50 jaar oude houten catamaran.
De dromerige Gelsomina wordt door haar moeder verkocht aan Zampanò, een rondreizende krachtpatser die optreedt op dorpspleinen en zijn hoed laat rondgaan voor een fooi. Terwijl ze samen door het Italiaanse platteland trekken – een tocht vol botsingen, stil verdriet en onverwachte zachtheid – groeit ze aan zijn zijde van schuchtere assistente tot gevoelige performer uit.
Over een periode van twintig jaar vertolkte de ondertussen legendarische Jean-Pierre Léaud tot vijfmaal toe het alter ego van de al even iconische Franse nouvelle vague regisseur François Truffaut. Als Antoine Doinel is hij voor het eerst te zien in diens doorbraakfilm, en tevens sleutelfilm van de vernieuwingsgolf, LES QUATRE CENTS COUPS (1959). Daarna volgen nog vier films. In mei en juni brengt CINEA de integrale Doinel-reeks terug naar de Vlaamse bioscoopzalen, in een digitaal gerestaureerde 4K-versie!
“There’s no place like home.” Die eenvoudige woorden krijgen pas betekenis voor Dorothy (Judy Garland) nadat een tornado haar wegrukt uit het grijze Kansas en haar doet belanden in het wonderlijke land van Oz. Op haar zoektocht naar huis krijgt ze gezelschap van drie onvergetelijke figuren – een Laffe Leeuw, een Blikkenman zonder hart en een Vogelverschrikker zonder verstand – die haar elk iets leren over wat er echt toe doet.
Italië, 1944. In Vermiglio, een bergdorp hoog in de Italiaanse Alpen, is de oorlog altijd aanwezig, ook al lijkt hij ver weg. De afwezigheid van de jongemannen uit het dorp die opgeroepen werden, laten een leegte achter. De komst van Pietro, een gedeserteerde Siciliaanse soldaat, verstoort de dynamiek van het rustige dorp en vooral de dynamiek binnen het grote gezin van de plaatselijke onderwijzer. Er bloeit een liefde tussen Lucia, de oudste dochter van het gezin, en Pietro. In vier seizoenen zien we hoe de dikke laag sneeuw smelt, en vrede haar intrede doet in het land.
Om het jaar feestelijk af te sluiten tonen de studenten van KASKA DKO een selectie werken van de ateliers Film, Animatie en Sound Design. Een verzonnen verhaal, een documentaire, muziekvideo, animatie of iets daar tussenin. Zin in een avondje verrassende kortfilms? Kom kennis maken met dit gevarieerde programma!
Toen Steven Spielberg in 1975 zijn witte-haai-thriller op het publiek losliet, schudde hij niet alleen strandgangers wakker. Hij vond ook de zomerblockbuster uit. Gebaseerd op de roman van Peter Benchley, vertelt de film het verhaal van een kuststadje in de greep van een bloeddorstige haai.
In HUMAN FLOW reist kunstenaar en activist Ai Weiwei door meer dan twintig landen om de wereldwijde vluchtelingencrisis in beeld te brengen. Van de stranden van Lesbos tot de woestijnen van Irak en de kampen in Kenia: overal zoekt hij mensen op die hun thuis moesten verlaten door oorlog, klimaatverandering of onderdrukking.
Herinner je je nog je kinderdroom ‘later word ik…’? Sommigen volharden in die droom. In POLITE SOCIETY is dat inspirerende doorzetter Ria Khan, een Brits-Pakistaanse wannabe stuntvrouw. Ria creëert filmpjes van haar martial arts training onder haar alter ego ‘The Fury’. Haar oudere zus Lena steunt die droom en is haar trouwste supporter. Op school maakt Ria deel uit van een onafscheidelijk trio met vriendinnen Clara en Alba.
Berlijn speelt een cruciale rol in Sebastian Schippers VICTORIA, waarin een jonge Spaanse vrouw al flirtend een vriendelijke local leert kennen. Onderhuids sluimert een constant unheimlich gevoel, alsof er elk moment iets groots staat te gebeuren, wat wordt aangescherpt door Nils Frahms bijzondere soundtrack.
De dromerige Gelsomina wordt door haar moeder verkocht aan Zampanò, een rondreizende krachtpatser die optreedt op dorpspleinen en zijn hoed laat rondgaan voor een fooi. Terwijl ze samen door het Italiaanse platteland trekken – een tocht vol botsingen, stil verdriet en onverwachte zachtheid – groeit ze aan zijn zijde van schuchtere assistente tot gevoelige performer uit.
In zijn tweede langspeler YOUNG SOUL REBELS, door critici vaak vergeleken met Spike Lees DO THE RIGHT THING, schetst Isaac Julien een intens beeld van het Londen van de late jaren '70 aan de vooravond van de aidsepidemie. Jongeren zetten zich in subculturen (van punks tot soulboys) af tegen de verstikkende norm. Een queer liefdesverhaal ontluikt enkele dagen voor de viering van het zilveren jubileum van Queen Elizabeth.
China in de 9de eeuw. Nie Yinniang wordt op 10-jarige leeftijd door een taoïstische non ontvoerd en opgeleid tot een meedogenloze moordenares, met als doel het elimineren van wrede en corrupte lokale bestuurders. Wanneer Yinniang jaren later op missie wordt gestuurd naar haar geboortestreek, krijgt ze het bevel om haar eerste liefde, die nu de grootste militaire macht in Noord-China leidt, te doden. Voor het eerst sinds lang wordt de jonge vrouw geconfronteerd met haar verleden, haar herinneringen en lang onderdrukte gevoelens.
Toen Steven Spielberg in 1975 zijn witte-haai-thriller op het publiek losliet, schudde hij niet alleen strandgangers wakker. Hij vond ook de zomerblockbuster uit. Gebaseerd op de roman van Peter Benchley, vertelt de film het verhaal van een kuststadje in de greep van een bloeddorstige haai.
Pompende beats en bezwete lichamen zijn vaste waarden in discotheken. Talloze filmmakers grijpen gretig naar die mysterieuze plekken van ontmoeting als een spannende arena voor hun films: de club als tweestrijd tussen collectiviteit en een uiterst individuele beleving. Zo storten Paul en zijn vrienden zich als DJ-collectief in de Parijse underground scene van de jaren negentig in Mia Hansen-Løves EDEN — een elliptische vertelling vol seks, drugs, en muziek, featuring Greta Gerwig en Daft Punk.
Zeven korte documentaires, zeven unieke stemmen. Studenten uit de master Filmstudies en Visuele Cultuur aan de Universiteit Antwerpen presenteren persoonlijke eindprojecten die ontstonden binnen het vak “Documentary Image Production”.
Elke film onderzoekt de relatie tussen technologie en vrijheid in onze hedendaagse samenleving – van algoritmes en artificiële intelligentie tot zelfexpressie en digitale autonomie. De makers benaderen het thema vanuit een unieke invalshoek, met een documentaireblik die zowel kritisch als intiem is.
Over een periode van twintig jaar vertolkte de ondertussen legendarische Jean-Pierre Léaud tot vijfmaal toe het alter ego van de al even iconische Franse nouvelle vague regisseur François Truffaut. Als Antoine Doinel is hij voor het eerst te zien in diens doorbraakfilm, en tevens sleutelfilm van de vernieuwingsgolf, LES QUATRE CENTS COUPS (1959). Daarna volgen nog vier films. In mei en juni brengt CINEA de integrale Doinel-reeks terug naar de Vlaamse bioscoopzalen, in een digitaal gerestaureerde 4K-versie!
Aansluitend bij ons MAS EMPATHY-programma tonen we RAIN MAN van Barry Levinson, waarin topacteurs Dustin Hoffman en Tom Cruise het beste van zichzelf geven in een verhaal over anders-zijn en (on)begrip.
SAAT EL TAHRIR DAKKAT (THE HOUR OF LIBERATION HAS ARRIVED) van Libanees filmmaker Heiny Srour uit 1974 is de eerste film van een Arabische vrouw die geselecteerd en vertoond werd op het Filmfestival van Cannes. Op zich is dat feit niet veelzeggend, filmfestivals staan erom bekend dat ze weinig divers zijn. Maar dat Srours film de selectie haalde, is dan weer wel opmerkelijk.
SELF-LOVING JEW is een korte, intieme documentaire die drie leden van de Anti-Zionist Jewish Alliance in Belgium volgt terwijl ze de confrontatie aangaan met wat het betekent om Joods te zijn in een tijd van genocide. Vaak als ‘self-hating’ bestempeld, reflecteren ze op intergenerationeel trauma, geloof, familiebreuk en politiek ontwaken. Hun boodschap is duidelijk: je verzetten tegen onrecht in onze naam is geen zelfhaat - het is zelfliefde.
Omar Rodríguez-López en Cedric Bixler-Zavala schreven muziekgeschiedenis met At the Drive-In en The Mars Volta, maar achter hun explosieve sound schuilt een vriendschap die even intens, teder en chaotisch is. Deze documentaire volgt hun parcours van jeugdvrienden tot creatieve zielsverwanten, getekend door roem, verraad en verlies.
Naast romantiek en ontlading, zijn feesten ook een broeihaard voor portretten over seks, drugs en criminaliteit. Dat alles komt ongefilterd maar übergestileerd samen in Gaspar Noé’s psychedelische drugtrip CLIMAX. Wanneer een dansgroep naar een lege school wordt gelokt, zorgt een kom sangria vol verdovende middelen ervoor dat hun jubelende repetitie verandert in een explosieve nachtmerrie. De trippende groep probeert de nacht te overleven…
Het Filipijnse LEONOR WILL NEVER DIE daagt elke definitie van genre uit: van melodrama, pulp en geweld tot een surrealistische komedie, waarin het portret van een gewezen filmmaker centraal staat. Actrice Sheila Francisco is het hart van deze hommage aan de ongeregelde glorie van Filipino cinema, over een scenariste die eindelijk de heldin wordt van haar eigen gekke verhaal.
“Can the greatest romance of your life last only one night?”
english below
Die vraag zet meteen de toon van regisseur Richard Linklaters heerlijke stream of consciousness ode aan de jeugd, spontaniteit en de liefde voor het leven, BEFORE SUNRISE.
Aansluitend bij ons MAS EMPATHY-programma tonen we RAIN MAN van Barry Levinson, waarin topacteurs Dustin Hoffman en Tom Cruise het beste van zichzelf geven in een verhaal over anders-zijn en (on)begrip.
Mickey Barnes (Robert Pattinson) is een expendable: een werknemer die keer op keer gevaarlijke missies uitvoert, wetende dat hij daarbij kan sterven – en telkens gekloond wordt om opnieuw te beginnen. Maar wanneer Mickey 17 terugkeert van de dood en ontdekt dat zijn vervanging al is geactiveerd, ontstaat een identiteitscrisis die het systeem op zijn grondvesten doet daveren.
“Ik ben niet koppig. Het leven is koppig”, betreurt Delphine haar situatie in Éric Rohmers Gouden Leeuw-winnende LE RAYON VERT. Wanneer haar plannen voor de zomer in duigen vallen, weet ze niet wat met zichzelf aan te vangen. Verstikt door sociale angst, voelt Delphine zich overal als een buitenstaander en ook de zomerliefde lijkt niet voor haar weggelegd. Totdat ze op weg naar huis een man ontmoet op het station.
Mickey Barnes (Robert Pattinson) is een expendable: een werknemer die keer op keer gevaarlijke missies uitvoert, wetende dat hij daarbij kan sterven – en telkens gekloond wordt om opnieuw te beginnen. Maar wanneer Mickey 17 terugkeert van de dood en ontdekt dat zijn vervanging al is geactiveerd, ontstaat een identiteitscrisis die het systeem op zijn grondvesten doet daveren.
He was 25 years old. He combed his hair like James Dean. She was 15. She took music lessons and could twirl a baton. For a while they lived together in a tree house. In 1959, she watched while he killed a lot of people.
Juni 1967, Californië. Op het Monterey County Fairgrounds barstte een muzikale revolutie los. Drie dagen lang vulden legendarische optredens van Jimi Hendrix, Janis Joplin en Ravi Shankar de lucht met pure energie en creativiteit. Dit festival ontketende de Summer of Love en katapulteerde de hippiebeweging naar de mainstream.
Mickey Barnes (Robert Pattinson) is een expendable: een werknemer die keer op keer gevaarlijke missies uitvoert, wetende dat hij daarbij kan sterven – en telkens gekloond wordt om opnieuw te beginnen. Maar wanneer Mickey 17 terugkeert van de dood en ontdekt dat zijn vervanging al is geactiveerd, ontstaat een identiteitscrisis die het systeem op zijn grondvesten doet daveren.
Mickey Barnes (Robert Pattinson) is een expendable: een werknemer die keer op keer gevaarlijke missies uitvoert, wetende dat hij daarbij kan sterven – en telkens gekloond wordt om opnieuw te beginnen. Maar wanneer Mickey 17 terugkeert van de dood en ontdekt dat zijn vervanging al is geactiveerd, ontstaat een identiteitscrisis die het systeem op zijn grondvesten doet daveren.
Berlijn speelt een cruciale rol in Sebastian Schippers VICTORIA, waarin een jonge Spaanse vrouw al flirtend een vriendelijke local leert kennen. Onderhuids sluimert een constant unheimlich gevoel, alsof er elk moment iets groots staat te gebeuren, wat wordt aangescherpt door Nils Frahms bijzondere soundtrack.
Op een nacht ontmoet de jonge Caleb Colton de mooie en mysterieuze Mae in een klein stadje in het Mid-Westen. Ze spenderen de nacht samen en net voordat de zon opkomt, bijt Mae hem in de nek, waarna ze wegloopt. Wanneer even later het zonlicht hem raakt, begint Calebs huid fel te verbranden. Mae en een groep zwervende vampieren pikken hem net op tijd op in een RV en redden hem van een gewisse dood. De charismatische leider van de groep geeft Caleb een week de kans om hun levensstijl te leren. Met andere woorden: te leren moorden.
Het oeuvre van actrice Michelle Yeoh loopt als een rode draad doorheen onze (S)HEROES-focus. Yeoh is als actieheldin de inspiratiebron en het idool geworden van verschillende generaties. En met reden: Yeoh neemt haar actieprojecten enorm serieus en traint zich – soms letterlijk – te pletter. Sinds het daverende succes van EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE, waarvoor ze als eerste vrouw van Aziatische afkomst een Oscar won, schoot Yeohs populariteit opnieuw de hoogte in.
Omar Rodríguez-López en Cedric Bixler-Zavala schreven muziekgeschiedenis met At the Drive-In en The Mars Volta, maar achter hun explosieve sound schuilt een vriendschap die even intens, teder en chaotisch is. Deze documentaire volgt hun parcours van jeugdvrienden tot creatieve zielsverwanten, getekend door roem, verraad en verlies.
Melrick, een dertienjarige jongen, brengt zijn zomervakantie door bij zijn oma Nicole in Cayenne, Guyana. Tijdens zijn bezoek roept zijn verlangen om te leren drummen de geest op van zijn oom Lucas, die ook een drummer was en elf jaar eerder op tragische wijze overleed. Geconfronteerd met het verdriet dat zijn familie achtervolgt en de wraakzucht van Lucas' beste vriend, zoekt Melrick zijn eigen weg naar vergeving. KOUTÉ VWA is een hybride film die een inkijk biedt in een van de minst vertegenwoordigde gebieden van Frankrijk: Frans Guyana.
Het oeuvre van actrice Michelle Yeoh loopt als een rode draad doorheen onze (S)HEROES-focus. Yeoh is als actieheldin de inspiratiebron en het idool geworden van verschillende generaties. En met reden: Yeoh neemt haar actieprojecten enorm serieus en traint zich – soms letterlijk – te pletter. Sinds het daverende succes van EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE, waarvoor ze als eerste vrouw van Aziatische afkomst een Oscar won, schoot Yeohs populariteit opnieuw de hoogte in.
Omar Rodríguez-López en Cedric Bixler-Zavala schreven muziekgeschiedenis met At the Drive-In en The Mars Volta, maar achter hun explosieve sound schuilt een vriendschap die even intens, teder en chaotisch is. Deze documentaire volgt hun parcours van jeugdvrienden tot creatieve zielsverwanten, getekend door roem, verraad en verlies.
Een zinderende zomer in het Beijing van de jaren ’70. Terwijl de Culturele Revolutie het dagelijkse leven lamlegt, slenteren tiener Monkey en zijn vrienden vrij door de verlaten straten. Wat begint als een zomer vol kattenkwaad en vriendschap, verandert wanneer Monkey zijn hart verliest aan de mysterieuze Mi Lan.
Melrick, een dertienjarige jongen, brengt zijn zomervakantie door bij zijn oma Nicole in Cayenne, Guyana. Tijdens zijn bezoek roept zijn verlangen om te leren drummen de geest op van zijn oom Lucas, die ook een drummer was en elf jaar eerder op tragische wijze overleed. Geconfronteerd met het verdriet dat zijn familie achtervolgt en de wraakzucht van Lucas' beste vriend, zoekt Melrick zijn eigen weg naar vergeving. KOUTÉ VWA is een hybride film die een inkijk biedt in een van de minst vertegenwoordigde gebieden van Frankrijk: Frans Guyana.
Pompende beats en bezwete lichamen zijn vaste waarden in discotheken. Talloze filmmakers grijpen gretig naar die mysterieuze plekken van ontmoeting als een spannende arena voor hun films: de club als tweestrijd tussen collectiviteit en een uiterst individuele beleving. Zo storten Paul en zijn vrienden zich als DJ-collectief in de Parijse underground scene van de jaren negentig in Mia Hansen-Løves EDEN — een elliptische vertelling vol seks, drugs, en muziek, featuring Greta Gerwig en Daft Punk.
In zijn tweede langspeler YOUNG SOUL REBELS, door critici vaak vergeleken met Spike Lees DO THE RIGHT THING, schetst Isaac Julien een intens beeld van het Londen van de late jaren '70 aan de vooravond van de aidsepidemie. Jongeren zetten zich in subculturen (van punks tot soulboys) af tegen de verstikkende norm. Een queer liefdesverhaal ontluikt enkele dagen voor de viering van het zilveren jubileum van Queen Elizabeth.
“Can the greatest romance of your life last only one night?”
english below
Die vraag zet meteen de toon van regisseur Richard Linklaters heerlijke stream of consciousness ode aan de jeugd, spontaniteit en de liefde voor het leven, BEFORE SUNRISE.
Voor zijn epische en bijna vier uur durende A BRIGHTER SUMMER DAY inspireerde de Taiwanese regisseur Edward Yang zich op zijn eigen jeugd. Daarin volgt hij de jonge Hsiao Si’r die begin jaren '60 terechtkomt op het pad van criminaliteit. De rivaliteit tussen twee jeugdbendes en romantische perikelen lopen op tot een gewelddadige climax.
In het Franse WILD REEDS ontdekt de puberende François zijn homoseksuele geaardheid tijdens de bewogen periode aan het einde van de Algerijnse Onafhankelijkheidsoorlog. Regisseur André Téchiné haalde inspiratie uit zijn eigen leven voor dit intieme portret over vriendschap en liefde.
Melrick, een dertienjarige jongen, brengt zijn zomervakantie door bij zijn oma Nicole in Cayenne, Guyana. Tijdens zijn bezoek roept zijn verlangen om te leren drummen de geest op van zijn oom Lucas, die ook een drummer was en elf jaar eerder op tragische wijze overleed. Geconfronteerd met het verdriet dat zijn familie achtervolgt en de wraakzucht van Lucas' beste vriend, zoekt Melrick zijn eigen weg naar vergeving. KOUTÉ VWA is een hybride film die een inkijk biedt in een van de minst vertegenwoordigde gebieden van Frankrijk: Frans Guyana.
Het is de laatste schooldag in een stadje in Texas in 1976. Iedereen probeert nog een laatste avontuurtje onder z’n riem te steken voordat de zomervakantie begint. De afstuderende studenten initiëren de nieuwe eerstejaars en iedereen probeert zo snel mogelijk stoned of dronken te worden. En natuurlijk staan de hormonen helemaal op springen.
Juni 1967, Californië. Op het Monterey County Fairgrounds barstte een muzikale revolutie los. Drie dagen lang vulden legendarische optredens van Jimi Hendrix, Janis Joplin en Ravi Shankar de lucht met pure energie en creativiteit. Dit festival ontketende de Summer of Love en katapulteerde de hippiebeweging naar de mainstream.
Bekroond Italiaans regisseur Luchino Visconti verfilmde de novelle DEATH IN VENICE van Duits auteur Thomas Mann. Het verhaal volgt avant-garde componist Gustave von Aschenbach die naar een Venetiaans kuuroord aan zee reist op zoek naar rust na een periode van ziekte en artistieke en emotionele stress. Maar de componist vindt die beoogde rust niet, integendeel hij ontwikkelt een obsessie voor een tienerjongen, Tadzio, die in de badplaats op vakantie is met zijn familie.
Op een nacht ontmoet de jonge Caleb Colton de mooie en mysterieuze Mae in een klein stadje in het Mid-Westen. Ze spenderen de nacht samen en net voordat de zon opkomt, bijt Mae hem in de nek, waarna ze wegloopt. Wanneer even later het zonlicht hem raakt, begint Calebs huid fel te verbranden. Mae en een groep zwervende vampieren pikken hem net op tijd op in een RV en redden hem van een gewisse dood. De charismatische leider van de groep geeft Caleb een week de kans om hun levensstijl te leren. Met andere woorden: te leren moorden.
WATTSTAX is veel meer dan een concertfilm. De film brengt de legendarische benefitshow tot leven die in 1972 werd gehouden ter herdenking van de Watts-rellen van 1965. Met optredens van Stax-iconen als Isaac Hayes, Carla Thomas en The Staple Singers biedt Wattstax niet alleen muziek, maar ook een indringend portret van de Black Power-beweging en de gemeenschap van Watts.
“Kids lose everything unless there's someone there to look out for them.” Deze harde les deelt de jonge Chris (River Phoenix) met zijn ongelukkige vriend Gordie (Wil Wheaton). Een les die hopelijk elke volwassene kan meedragen en die hopelijk geen enkel kind moet leren.
In het 4K-gerestaureerde MILLENIUM MAMBO van de Taiwanese New Wave pionier Hou Hsiao-hsien tracht de jonge Vicky haar ex-romances te herbeleven door langs Taipei’s clubs te sluimeren, alsof ze gevangen zit in een eeuwigdurende trip down memory lane. In de film onthult Vicky details over haar leven van een decennium eerder. Ze beschrijft haar jeugd en de veranderingen die haar leven onderging aan het begin van het nieuwe millennium, toen ze aan de bak kwam als hostess in een trendy bar.
In een dromerige, Brusselse nocturne vangt Chantal Akerman meer dan twee dozijn mensen in korte vignettes. Tussen gordijnen en achter ramen positioneert de Belgische filmmaker haar personages met grote zorg: elke scène ontsluit een totaal nieuwe wereld.
Bekroond Italiaans regisseur Luchino Visconti verfilmde de novelle DEATH IN VENICE van Duits auteur Thomas Mann. Het verhaal volgt avant-garde componist Gustave von Aschenbach die naar een Venetiaans kuuroord aan zee reist op zoek naar rust na een periode van ziekte en artistieke en emotionele stress. Maar de componist vindt die beoogde rust niet, integendeel hij ontwikkelt een obsessie voor een tienerjongen, Tadzio, die in de badplaats op vakantie is met zijn familie.
Een warme zomerdag in Newport, Rhode Island, vormt het decor voor JAZZ ON A SUMMER'S DAY, de legendarische concertfilm van fotograaf Bert Stern. Intieme optredens van Louis Armstrong, Mahalia Jackson, Thelonious Monk en Anita O’Day worden afgewisseld met beelden van zeilboten, dansende festivalgangers en de bruisende energie van het Amerika van de late jaren 1950.
Vijftig jaar na de première van de film DEATH IN VENICE zien we Björn Andrésen, de voormalige tienerster die ooit het legendarische personage Tadzio belichaamde in Visconti’s meesterwerk. Hij neemt ons mee op een opmerkelijke reis langs persoonlijke herinneringen, filmgeschiedenis, sterrenstof en zijn persoonlijke tragedie.
Een Hollywoodscenarist (Humphrey Bogart) wordt beschuldigd van moord. De politie doet er alles aan om te bewijzen dat hij schuldig is en is zo overtuigend dat zelfs zijn nieuwe geliefde (Gloria Grahame) begint te twijfelen aan zijn onschuld.
In de zomer van 1969 werd een weiland in upstate New York het toneel van een ongezien cultureel moment. Wat begon als een rockfestival groeide uit tot een tijdelijk utopia waar meer dan 400.000 jonge mensen samenkwamen — op zoek naar muziek, vrijheid en een andere manier van samenleven.
In het begin van de jaren 2000 floreerde Shakedown als een lesbische stripclub in LA opgericht door en voor Afro-Amerikaanse vrouwen, één van de weinige plekken waar deze specifieke community totale seksuele bevrijding kon ervaren. In 2004 sloot de politie alle deuren.
Naast romantiek en ontlading, zijn feesten ook een broeihaard voor portretten over seks, drugs en criminaliteit. Dat alles komt ongefilterd maar übergestileerd samen in Gaspar Noé’s psychedelische drugtrip CLIMAX. Wanneer een dansgroep naar een lege school wordt gelokt, zorgt een kom sangria vol verdovende middelen ervoor dat hun jubelende repetitie verandert in een explosieve nachtmerrie. De trippende groep probeert de nacht te overleven…
"We voelden de gevangenschap van het meisje-zijn, hoe het je geest actief en dromerig maakte." Zo herinneren de jongens zich de vijf Lisbon-zusjes – Cecilia, Lux, Bonnie, Mary en Therese – die opgroeien onder het verstikkende regime van hun ouders. Ze proberen de meisjes te begrijpen, maar raken verstrikt in hun eigen verlangens en projecties. Wie waren de zussen echt? Of beter: wie mochten ze (niet) zijn?
Een Hollywoodscenarist (Humphrey Bogart) wordt beschuldigd van moord. De politie doet er alles aan om te bewijzen dat hij schuldig is en is zo overtuigend dat zelfs zijn nieuwe geliefde (Gloria Grahame) begint te twijfelen aan zijn onschuld.
WATTSTAX is veel meer dan een concertfilm. De film brengt de legendarische benefitshow tot leven die in 1972 werd gehouden ter herdenking van de Watts-rellen van 1965. Met optredens van Stax-iconen als Isaac Hayes, Carla Thomas en The Staple Singers biedt Wattstax niet alleen muziek, maar ook een indringend portret van de Black Power-beweging en de gemeenschap van Watts.
Nog voor de Zweedse Roy Andersson bekend raakte met zijn strak georchestreerde en cynische taferelen in SONGS FROM THE SECOND FLOOR (2000) en YOU, THE LIVING (2007), maakte hij het zonovergoten en zachte A SWEDISH LOVE STORY.
Minnaars Florence en Julien plotten de moord op Florences echtgenoot, die ook Juliens baas is. Ze lijken weg te komen met hun misdaad, totdat Julien beseft dat hij bewijsmateriaal heeft achtergelaten op de plaats delict… Louis Malles debuutfilm vermengt film noir met een eigentijdse stijl en markeerde de opkomst van de Franse Nouvelle Vague-beweging. Jeanne Moreau’s betoverende performance betekende haar grote doorbraak in de cinema, terwijl Miles Davis’ legendarische, volledig geïmproviseerde soundtrack geldt als een baanbrekend meesterwerk op zich.
Voor zijn epische en bijna vier uur durende A BRIGHTER SUMMER DAY inspireerde de Taiwanese regisseur Edward Yang zich op zijn eigen jeugd. Daarin volgt hij de jonge Hsiao Si’r die begin jaren '60 terechtkomt op het pad van criminaliteit. De rivaliteit tussen twee jeugdbendes en romantische perikelen lopen op tot een gewelddadige climax.
THE LAST YEAR OF DARKNESS biedt een intieme blik op de underground clubscene van Chengdu, China, door de ogen van vijf jongeren die hun toevlucht vinden in de bijna verdwenen club Funky Town. In deze neonverlichte ruimte zoeken ze vrijheid, liefde en escapisme, maar de dreigende sluiting van de club dwingt hen om de realiteit onder ogen te zien die hen hier bracht.
He was 25 years old. He combed his hair like James Dean. She was 15. She took music lessons and could twirl a baton. For a while they lived together in a tree house. In 1959, she watched while he killed a lot of people.
Een warme zomerdag in Newport, Rhode Island, vormt het decor voor JAZZ ON A SUMMER'S DAY, de legendarische concertfilm van fotograaf Bert Stern. Intieme optredens van Louis Armstrong, Mahalia Jackson, Thelonious Monk en Anita O’Day worden afgewisseld met beelden van zeilboten, dansende festivalgangers en de bruisende energie van het Amerika van de late jaren 1950.
In de zomer van 1969 werd een weiland in upstate New York het toneel van een ongezien cultureel moment. Wat begon als een rockfestival groeide uit tot een tijdelijk utopia waar meer dan 400.000 jonge mensen samenkwamen — op zoek naar muziek, vrijheid en een andere manier van samenleven.
In SUMMER OF SOUL brengt Questlove (Ahmir Khalib Thompson) de lang vergeten beelden van het Harlem Cultural Festival van 1969 weer tot leven. Dit unieke muziekfestival bracht duizenden zwarte Amerikanen samen tijdens een periode van grote sociale verandering. Artiesten zoals Nina Simone, Stevie Wonder en Sly and the Family Stone boden niet alleen muziek aan, maar brachten ook krachtige boodschappen.
“Kids lose everything unless there's someone there to look out for them.” Deze harde les deelt de jonge Chris (River Phoenix) met zijn ongelukkige vriend Gordie (Wil Wheaton). Een les die hopelijk elke volwassene kan meedragen en die hopelijk geen enkel kind moet leren.
In Gregg Araki’s NOWHERE vermengt tienertrash zich met gesatureerde esthetiek. In L.A. probeert een bonte verzameling bohemiens zin te geven aan hun leven. Het groepje queer vrienden wil het zogezegde “wildste feest van het jaar” bijwonen, maar ze redden het alleen als ze de drugstrips en ontvoeringen door buitenaardse wezens overleven die zich tijdens een uiterst surrealistische dag voordoen.
In het 4K-gerestaureerde MILLENIUM MAMBO van de Taiwanese New Wave pionier Hou Hsiao-hsien tracht de jonge Vicky haar ex-romances te herbeleven door langs Taipei’s clubs te sluimeren, alsof ze gevangen zit in een eeuwigdurende trip down memory lane. In de film onthult Vicky details over haar leven van een decennium eerder. Ze beschrijft haar jeugd en de veranderingen die haar leven onderging aan het begin van het nieuwe millennium, toen ze aan de bak kwam als hostess in een trendy bar.
In SUMMER OF SOUL brengt Questlove (Ahmir Khalib Thompson) de lang vergeten beelden van het Harlem Cultural Festival van 1969 weer tot leven. Dit unieke muziekfestival bracht duizenden zwarte Amerikanen samen tijdens een periode van grote sociale verandering. Artiesten zoals Nina Simone, Stevie Wonder en Sly and the Family Stone boden niet alleen muziek aan, maar brachten ook krachtige boodschappen.
In Gregg Araki’s NOWHERE vermengt tienertrash zich met gesatureerde esthetiek. In L.A. probeert een bonte verzameling bohemiens zin te geven aan hun leven. Het groepje queer vrienden wil het zogezegde “wildste feest van het jaar” bijwonen, maar ze redden het alleen als ze de drugstrips en ontvoeringen door buitenaardse wezens overleven die zich tijdens een uiterst surrealistische dag voordoen.
In een zelfgebouwde gemeenschap aan de rand van de Andes groeit de zestienjarige Sofía op in het Chili van de vroege jaren ’90, net na het einde van de dictatuur van Pinochet. Terwijl ze haar weg zoekt tussen vrijheid, verlangen en familie, weerspiegelt haar coming-of-age subtiel de veranderingen van een land in transitie.
Een zinderende zomer in het Beijing van de jaren ’70. Terwijl de Culturele Revolutie het dagelijkse leven lamlegt, slenteren tiener Monkey en zijn vrienden vrij door de verlaten straten. Wat begint als een zomer vol kattenkwaad en vriendschap, verandert wanneer Monkey zijn hart verliest aan de mysterieuze Mi Lan.
“Can the greatest romance of your life last only one night?”
english below
Die vraag zet meteen de toon van regisseur Richard Linklaters heerlijke stream of consciousness ode aan de jeugd, spontaniteit en de liefde voor het leven, BEFORE SUNRISE.
Precies vijftig jaar geleden maakte de Chileense regisseur Alejandro Jodorowsky furore op het Filmfestival van Cannes met de première van THE HOLY MOUNTAIN, een psychedelische en surrealistische film die sindsdien is uitgegroeid tot een cultklassieker. Fans van dit macabere meesterwerk zijn onder meer Peter Gabriel, Erykah Badu, Marina Abramovic, David Lynch en Nicolas Winding Refn – en sinds kort ook de Belgische saxofonist en componist Mattias De Craene, die speciaal voor VIDEODROOM, (Film Fest Gent 2024, viernulvier), een nieuwe soundtrack bij de film componeerde.
In het begin van de jaren 2000 floreerde Shakedown als een lesbische stripclub in LA opgericht door en voor Afro-Amerikaanse vrouwen, één van de weinige plekken waar deze specifieke community totale seksuele bevrijding kon ervaren. In 2004 sloot de politie alle deuren.
In een dromerige, Brusselse nocturne vangt Chantal Akerman meer dan twee dozijn mensen in korte vignettes. Tussen gordijnen en achter ramen positioneert de Belgische filmmaker haar personages met grote zorg: elke scène ontsluit een totaal nieuwe wereld.
In het 4K-gerestaureerde MILLENIUM MAMBO van de Taiwanese New Wave pionier Hou Hsiao-hsien tracht de jonge Vicky haar ex-romances te herbeleven door langs Taipei’s clubs te sluimeren, alsof ze gevangen zit in een eeuwigdurende trip down memory lane. In de film onthult Vicky details over haar leven van een decennium eerder. Ze beschrijft haar jeugd en de veranderingen die haar leven onderging aan het begin van het nieuwe millennium, toen ze aan de bak kwam als hostess in een trendy bar.
THE LAST YEAR OF DARKNESS biedt een intieme blik op de underground clubscene van Chengdu, China, door de ogen van vijf jongeren die hun toevlucht vinden in de bijna verdwenen club Funky Town. In deze neonverlichte ruimte zoeken ze vrijheid, liefde en escapisme, maar de dreigende sluiting van de club dwingt hen om de realiteit onder ogen te zien die hen hier bracht.
Een Franse actrice en een Japanse man beleven een korte maar intense liefdesgeschiedenis in het naoorlogse Hiroshima. Hun toevallige ontmoeting vormt de aanleiding voor een hypnotisch en fragmentarisch relaas over liefde, verlies en herinnering. In voice-over dialogeren ze over hun persoonlijke trauma’s en de collectieve littekens van de atoombom.
Nog voor de Zweedse Roy Andersson bekend raakte met zijn strak georchestreerde en cynische taferelen in SONGS FROM THE SECOND FLOOR (2000) en YOU, THE LIVING (2007), maakte hij het zonovergoten en zachte A SWEDISH LOVE STORY.
“Ik ben niet koppig. Het leven is koppig”, betreurt Delphine haar situatie in Éric Rohmers Gouden Leeuw-winnende LE RAYON VERT. Wanneer haar plannen voor de zomer in duigen vallen, weet ze niet wat met zichzelf aan te vangen. Verstikt door sociale angst, voelt Delphine zich overal als een buitenstaander en ook de zomerliefde lijkt niet voor haar weggelegd. Totdat ze op weg naar huis een man ontmoet op het station.
In het Franse WILD REEDS ontdekt de puberende François zijn homoseksuele geaardheid tijdens de bewogen periode aan het einde van de Algerijnse Onafhankelijkheidsoorlog. Regisseur André Téchiné haalde inspiratie uit zijn eigen leven voor dit intieme portret over vriendschap en liefde.
In deze compilatie van korte pioniersfilms worden ’s werelds eerste gedocumenteerde filmpjes getoond en gekaderd. We gaan van start aan het eind van de 19de eeuw, met de Lumière broers en Edison. Zij zetten vooral in op het vastleggen van alledaagse taferelen. Daarna trekken we richting Verenigd Koninkrijk met o.a. James Williamson en William Haggar, die in hun one-reelers een eerste narratieve opzet introduceerden. Edwin S. Porter, Georges Méliès en D.W. Griffith maken de compilatie compleet met de echte overstap naar narratieve film.
In een zelfgebouwde gemeenschap aan de rand van de Andes groeit de zestienjarige Sofía op in het Chili van de vroege jaren ’90, net na het einde van de dictatuur van Pinochet. Terwijl ze haar weg zoekt tussen vrijheid, verlangen en familie, weerspiegelt haar coming-of-age subtiel de veranderingen van een land in transitie.
Alain Corneaus meesterwerk TOUS LES MATINS DU MONDE vertelt het meeslepende verhaal van de mysterieuze weduwnaar en gambaspeler Monsieur de Sainte-Colombe en zijn ambitieuze leerling Marin Marais. Bekroond met zeven Césars – inclusief die voor Beste film! – nam deze cinematografische parel een hele generatie bij de hand richting oude muziek. Even schitterend als hoofdrolspelers Gérard en Guillaume Depardieu, Jean-Pierre Marielle en Anne Brochet: het adembenemende decor van 17de-eeuws Frankrijk. Jordi Savall creëerde de betoverende soundtrack die miljoenen mensen wereldwijd ontroerde.
