HOLY SPIDER is een onconventionele thriller gebaseerd op het waargebeurde verhaal van de Iraanse seriemoordenaar 'de spider killer'. Prijswinnend regisseur Ali Abbasi (GRÄNS) weet op overtuigende wijze een spannend drama te combineren met inzicht in de Iraanse samenleving en de positie van vrouwen.
Journalist Rahimi (Zar Amir Ebrahimi) arriveert in Mashhad, de heiligste stad van Iran. Hier gaat ze onderzoek doen naar een reeks moorden op prostituees, die als zondig worden gezien. Ze ontdekt al snel dat ze als vrouw haar plaats dient te kennen. Terwijl de moordenaar nieuwe slachtoffers maakt, neemt Rahimi steeds grotere risico's om toch achter de identiteit van de 'spider killer' te komen.
Religieuze overtuiging, gebrek aan emancipatie en een gewelddadig verleden kunnen een monster creëren. Rahimi ziet als enige de waarheid. Actrice Zar Amir Ebrahimi maakt van de journaliste een held van onze tijd en werd op het Filmfestival van Cannes onderscheiden als Beste Actrice.
Een Iraanse film zoals je er nog nooit een gezien hebt - De Morgen
De arme Pasquale en Angela willen graag trouwen, maar hebben geen geld voor een grote, traditionele bruiloft. Met de hulp van hun families vluchten ze naar het platteland om daar, in de ogen van hun dorpsgenoten, zondig te leven. Vervolgens bereiden ze een informele bruiloft voor om zo hun reputaties te redden.Een charmant en levendig portret van het plattelandsleven in Zuid-Italië. Een volkse, kleurrijke en fabelachtige viering van de liefde.
“The young lovers’ adventures are rooted in social observation, even more than in place, and they offer a colourful, exact description of Southern Italian peasant life. Choosing such very real subject-matter and treating it realistically in no way excludes stylistic experiment or lyricism. In many scenes, notably those involving family quarrels, De Santis has gone for a certain degree of theatricality in the way he shows supporting characters, as also in the way he has cut the picture and directed it. This approach emphasizes the intentional commedia dell’arte style of his approach, though the love story prop er is shown in a highly lyrical manner that maximizes its power. It ends in a fine, overwhelmingly sensual and pagan scene, in which the two young people finally come together by the sea. De Santis shows an exceptional gift for celebrating love of this sort in all its noble, carnal passion. For this scene alone, whatever its many other great qualities, the film deserves to be seen.”
- Georges Sadoul, Un ardant conte d’amour, “Les Lettres françaises”, n. 597, 8-14 December 1955
Robbert Vervloet neemt je mee in de ongebreidelde fantasiewereld van een personage dat grip probeert te krijgen op wie hij is - of althans dénkt dat hij moet zijn.
Want succesvol zijn, betekent dat: deejayen voor een juichende crowd?
Op survivaltocht gaan à la Bear Grills?
Of simpelweg in staat zijn om een achterwaartse salto te doen?
In al zijn kinderlijke fantasie probeert hij al die dingen (en méér) uit. Soms mislukt dat op grandioze wijze, nu en dan wordt het onmogelijke mogelijk. Een zoektocht die pendelt tussen realiteit en fantasie, gebracht in de typische Vervloet-stijl vol zelfgemaakte decors, gebricoleerde rekwisieten en véél kartonnen dozen (die soms, maar lang niet altijd, ook gewoon als kartonnen doos dienst doen).
BURG Een hand op een kont is dat een misdaad?
JUST Dat is een misdrijf
BURG Maar is dat een misdaad?
SPIN Nu zijn we over woorden bezig
ECO Wie zijn hand op wie haar kont?
BURG Dat is allemaal meegerekend in de cijfers
Een vrouw wordt vermoord. Een man wordt beschuldigd. Het regent klachten. Rond een tafel zitten zes mannen. Zij moeten maatregelen nemen voor het goed van de samenleving.
Regisseur Carl von Winckelmann en schrijver Freek Mariën slaan de handen in elkaar met de straffe actrices van Compagnie De Kolifokkers. Zij vertolken zes mannen met beslissingsrecht en de beste bedoelingen.
De Gemoederen is een komisch stuk in het brandpunt van onze tijd: machtsmisbruik, bureaucratie, sociaal onrecht en scheefgetrokken, giftige man-vrouwverhoudingen komen samen in een dystopisch verhaal, geïnspireerd op waargebeurde feiten. Institutionele discriminatie voor dummies, gekruid met humor en een flinke dosis girl power.
“Hoe stevig de inhoud op papier ook klinkt, Mariën en von Winckelmann brengen een strak en humoristisch stuk dat feilloos de patriarchale goochelretoriek van onze politici en andere media-figuren fileert.” – De Standaard
Robbert Vervloet neemt je mee in de ongebreidelde fantasiewereld van een personage dat grip probeert te krijgen op wie hij is - of althans dénkt dat hij moet zijn.
Want succesvol zijn, betekent dat: deejayen voor een juichende crowd?
Op survivaltocht gaan à la Bear Grills?
Of simpelweg in staat zijn om een achterwaartse salto te doen?
In al zijn kinderlijke fantasie probeert hij al die dingen (en méér) uit. Soms mislukt dat op grandioze wijze, nu en dan wordt het onmogelijke mogelijk. Een zoektocht die pendelt tussen realiteit en fantasie, gebracht in de typische Vervloet-stijl vol zelfgemaakte decors, gebricoleerde rekwisieten en véél kartonnen dozen (die soms, maar lang niet altijd, ook gewoon als kartonnen doos dienst doen).
BURG Een hand op een kont is dat een misdaad?
JUST Dat is een misdrijf
BURG Maar is dat een misdaad?
SPIN Nu zijn we over woorden bezig
ECO Wie zijn hand op wie haar kont?
BURG Dat is allemaal meegerekend in de cijfers
Een vrouw wordt vermoord. Een man wordt beschuldigd. Het regent klachten. Rond een tafel zitten zes mannen. Zij moeten maatregelen nemen voor het goed van de samenleving.
Regisseur Carl von Winckelmann en schrijver Freek Mariën slaan de handen in elkaar met de straffe actrices van Compagnie De Kolifokkers. Zij vertolken zes mannen met beslissingsrecht en de beste bedoelingen.
De Gemoederen is een komisch stuk in het brandpunt van onze tijd: machtsmisbruik, bureaucratie, sociaal onrecht en scheefgetrokken, giftige man-vrouwverhoudingen komen samen in een dystopisch verhaal, geïnspireerd op waargebeurde feiten. Institutionele discriminatie voor dummies, gekruid met humor en een flinke dosis girl power.
“Hoe stevig de inhoud op papier ook klinkt, Mariën en von Winckelmann brengen een strak en humoristisch stuk dat feilloos de patriarchale goochelretoriek van onze politici en andere media-figuren fileert.” – De Standaard
Robbert Vervloet neemt je mee in de ongebreidelde fantasiewereld van een personage dat grip probeert te krijgen op wie hij is - of althans dénkt dat hij moet zijn.
Want succesvol zijn, betekent dat: deejayen voor een juichende crowd?
Op survivaltocht gaan à la Bear Grills?
Of simpelweg in staat zijn om een achterwaartse salto te doen?
In al zijn kinderlijke fantasie probeert hij al die dingen (en méér) uit. Soms mislukt dat op grandioze wijze, nu en dan wordt het onmogelijke mogelijk. Een zoektocht die pendelt tussen realiteit en fantasie, gebracht in de typische Vervloet-stijl vol zelfgemaakte decors, gebricoleerde rekwisieten en véél kartonnen dozen (die soms, maar lang niet altijd, ook gewoon als kartonnen doos dienst doen).
BURG Een hand op een kont is dat een misdaad?
JUST Dat is een misdrijf
BURG Maar is dat een misdaad?
SPIN Nu zijn we over woorden bezig
ECO Wie zijn hand op wie haar kont?
BURG Dat is allemaal meegerekend in de cijfers
Een vrouw wordt vermoord. Een man wordt beschuldigd. Het regent klachten. Rond een tafel zitten zes mannen. Zij moeten maatregelen nemen voor het goed van de samenleving.
Regisseur Carl von Winckelmann en schrijver Freek Mariën slaan de handen in elkaar met de straffe actrices van Compagnie De Kolifokkers. Zij vertolken zes mannen met beslissingsrecht en de beste bedoelingen.
De Gemoederen is een komisch stuk in het brandpunt van onze tijd: machtsmisbruik, bureaucratie, sociaal onrecht en scheefgetrokken, giftige man-vrouwverhoudingen komen samen in een dystopisch verhaal, geïnspireerd op waargebeurde feiten. Institutionele discriminatie voor dummies, gekruid met humor en een flinke dosis girl power.
“Hoe stevig de inhoud op papier ook klinkt, Mariën en von Winckelmann brengen een strak en humoristisch stuk dat feilloos de patriarchale goochelretoriek van onze politici en andere media-figuren fileert.” – De Standaard
Robbert Vervloet neemt je mee in de ongebreidelde fantasiewereld van een personage dat grip probeert te krijgen op wie hij is - of althans dénkt dat hij moet zijn.
Want succesvol zijn, betekent dat: deejayen voor een juichende crowd?
Op survivaltocht gaan à la Bear Grills?
Of simpelweg in staat zijn om een achterwaartse salto te doen?
In al zijn kinderlijke fantasie probeert hij al die dingen (en méér) uit. Soms mislukt dat op grandioze wijze, nu en dan wordt het onmogelijke mogelijk. Een zoektocht die pendelt tussen realiteit en fantasie, gebracht in de typische Vervloet-stijl vol zelfgemaakte decors, gebricoleerde rekwisieten en véél kartonnen dozen (die soms, maar lang niet altijd, ook gewoon als kartonnen doos dienst doen).
Hippe influencers en modellen Carl en Yaya worden uitgenodigd op een luxe cruiseschip. Hun medereizigers zijn multimiljonairs en rijke Russische oligarchen. De kapitein van het schip is een stevige drinker en overtuigd Marxist. Wanneer een storm toeslaat, wordt de hiërarchie helemaal op zijn kop gezet.
Zweeds regisseur Ruben Östlund won met Triangle of Sadness dit jaar zijn tweede Gouden Palm in Cannes (na The Square in 2017) en bewijst zich nogmaals met een satire vol sociale gêne en met pijnlijk treffende karaktertekeningen. Naast de recent onverwacht overleden actrice Charlbi Dean is het genieten van een geweldige Woody Harrelson in de hilarische bijrol van de dronken kapitein.
**** 'Verduiveld inventieve satire met een serieuze slag van de molen.' - De Morgen
**** 'De Zweed Ruben Östlund toonde zich in zijn andere satires, Turist en The Square, een scherpe observator van menselijke gedragingen. Dat is niet anders in Triangle of Sadness, maar deze komedie voelt wel breder aan. Er kan nu hardop gelachen worden.' - Het Belang van Limburg
**** 'Burlesk, grotesk, lachen, gieren, brullen. Echt wel heel erg goed. Niet twijfelen, ga kijken.' - VRT
"In de eerste twee delen van de film lach je je zeeziek, maar in het derde bedrijf wordt Triangle of Sadness pas echt puntig." ★★★★ - De Morgen
"Het is Ruben Östlund op zijn best" ★★★ - Het Nieuwsblad
"‘Triangle of Sadness’ werkt heel hard op de lachspieren, maar de netelige vragen die de film oproept, schroeien de ziel" ★★★ ½ - Humo
“Terwijl Östlund ons laat schaterlachen, stelt hij serieuze vragen over de ongelijkheid in de wereld.”- Trouw
"De absurde film 'Triangle of Sadness' is goud waard" - Filmtotaal
"Je kunt de Gouden Palm altijd een keer winnen per toeval. Of per vergissing. Maar als je hem twee keer wint, kan men niet langer zeggen dat de jury die avond stomdronken was." - Knack focus
Het is jaren geleden dat Pete 'Maverick' Mitchell (Tom Cruise) de pilotenopleiding volgde bij Top Gun. Inmiddels is hij een oude rot in het vak, maar komt nog steeds geregeld in de problemen wanneer hij de regels naast zich neerlegt. Zijn oude rivaal en vriend Iceman (Val Kilmer) is opgeklommen tot Admiraal en zorgt ervoor dat Maverick kan terugkeren naar Top Gun. Dit keer als instructeur om een groep Top Gun-afgestudeerden te trainen voor een geheime missie. 36 jaar na de eerste TOP GUN kruipt Tom Cruise opnieuw in de huid van Maverick voor een bloedstollende actieprent met ongeziene vliegstunts en een nostalgische knipoog naar de originele film.
“‘Top Gun: Maverick’ is een viering van onverwoestbare superster Tom Cruise. De originele ‘Top Gun’-film mocht dan een eindeloos lange militaire propagandaclip zijn, ongelooflijk maar waar: haar opvolger ‘Top Gun: Maverick’ is hypersonisch topentertainment.” - **** Erik Stockman in Humo
Artist talk met Lisa Ijeoma, Sam Druant, Nina Vandenbempt & Lien Craps
weerwoord
archief
Curator Lien Craps gaat in gesprek met kunstenaars Lisa Ijeoma, Sam Druant en Nina Vandenbempt over (on)gelijkheid, discriminatie en de relatie tussen de kunstenaars hun persoonlijke ervaringen en hun artistieke oeuvre/werk voor FINIS TERRAE.
“We kwamen helemaal hierheen om de maan te verkennen, maar het belangrijkste is dat we de Aarde ontdekten” - Apollo 8 astronaut, William Anders.
Stellar Boem is een woordeloze dansvoorstelling. Danstheater meets sciencefiction. Vier hedendaagse dansers dompelen zich onder in de wondere wereld van het poppenspel op muziek van de Japanse sciencefictioncomponist Isao Tomita. Een rêverie die begint met mensachtige creaturen die de planeet Aarde moeten ontvluchten op zoek naar een bewoonbare planeet. De ruimtevaarders vechten tegen de zwaartekracht, ontdekken fonkelende planeten en ontmoeten allerlei vreemde wezens.
Anastassya Savitsky is afgestudeerd als danser in 2010 aan het Conservatorium Artesis Antwerpen. Sindsdien was ze te zien in werk van MartHa!tentatief, hetpaleis, Jan Martens, Dimitri Leue… In haar werk als danser, speler en maker ligt haar interesse op de scheidingslijn tussen dans en theater.
Labotanik is een artistieke groeiplaats voor pas ontsproten kinderen, net uit de kool. Er hangt muziek in de bomen, er ritselen dansers tussen de bladeren, het uitzicht is er prachtig. Maar vooral … het is er altijd anders. Het is een weelderige kunstentuin met artistieke interventies, waar alles en iedereen mag groeien en bloeien.
Labotanik is een plek waar alles organisch groeit. In deze tuin worden kleine kinderen iets groter. Samen met hun ouders of begeleiders proeven ze er van muziek, beweging of beeld. Ze mogen meezingen, trommelen, dansen, lachen, klappen. Ze mogen kijken en luisteren, maar ook aankomen. Deze tuin gaat over samen ontdekken en beleven.
Astronaut Buzz Lightyear heeft er lang en hard voor gewerkt, maar nu is hét moment aangebroken: hij werd geselecteerd om een testrit te maken met een supersonische raket. Maar de missie loopt niet zoals gepland, waardoor Buzz zich plots 62 jaar verder in de toekomst bevindt. Samen met robotkat Sox en Izzy, de kleindochter van zijn vroegere commandant, stort hij zich in een ongekend avontuur.
Labotanik is een artistieke groeiplaats voor pas ontsproten kinderen, net uit de kool. Er hangt muziek in de bomen, er ritselen dansers tussen de bladeren, het uitzicht is er prachtig. Maar vooral … het is er altijd anders. Het is een weelderige kunstentuin met artistieke interventies, waar alles en iedereen mag groeien en bloeien.
Labotanik is een plek waar alles organisch groeit. In deze tuin worden kleine kinderen iets groter. Samen met hun ouders of begeleiders proeven ze er van muziek, beweging of beeld. Ze mogen meezingen, trommelen, dansen, lachen, klappen. Ze mogen kijken en luisteren, maar ook aankomen. Deze tuin gaat over samen ontdekken en beleven.
1955. Een ontmoeting tussen twee mannen - de jonge, nog onbekende muzikant Elvis Presley en de ondernemende muziekmanager kolonel Tom Parker - zal de wereld veranderen. Meer dan 20 jaar lang zullen Elvis en de Kolonel samenwerken. De complexe dynamiek tussen beide mannen schreef niet alleen muziekgeschiedenis, maar had ook een enorme impact op het persoonlijke leven van de iconische artiest.
"Luhrmann staat bekend om zijn wervelende, extravagante en weelderige beeldtaal en zijn Elvis is geen uitzondering." ★★★ - Filmtotaal
“Austin Butler, who played Elvis is outstanding, Bravo to him… Tom Hanks was Col Parker in this film. What a character he was,” - Priscilla Presley
"these sequences are a terrifically fun and invigorating way to get reams of information across, and only a genius could have put them together. (...) strap in and enjoy the rollercoaster ride." ★★★ - BBC
"This is the most substantial thing [Baz Lurhman] has done since Romeo + Juliet." ★★★★ - Evening Standard
"Baz Luhrmann’s sweaty, seductive biopic makes the King cool again" ★★★★ - Independent
Broer en zus James en Jill Haywood runnen een afgelegen ranch in Californië, waar ze paarden trainen voor Hollywood. Op de ranch gebeuren er plots onverklaarbare dingen, zowel bij de mensen als bij de dieren. Jill en James beginnen te vermoeden dat dit wel eens veroorzaakt zou kunnen worden door een onverklaarbaar fenomeen in de lucht, misschien afkomstig van aliens. Wanneer ze het heft in eigen handen nemen en besluiten dat ze beroemd zullen worden door echte beelden te maken van de buitenaardse wezens, begint de nachtmerrie pas echt.
Regisseur Jordan Peele wist zich met Get Out (2017) en opvolger Us (2019) op te werken als een hedendaagse master of suspense binnen het thriller- en horrorgenre. In Nope laat Peele zijn talent los op het scifi genre, wat zorgt voor een overrompelende en ijzingwekkende filmervaring.
"Buitenaards bloedstollend. [...] Onwaarschijnlijk mysterieus en entertainend als een pretpark." ★★★★ - De Standaard
"Nope is een film die je zowel te scherp kan bekritiseren als te slap kan bewonderen, zowel kan overschatten als onderwaarderen, overanalyseren of mislezen. [...] Er valt veel te zien en te bespreken." ★★★★ - Knack Focus
“We kwamen helemaal hierheen om de maan te verkennen, maar het belangrijkste is dat we de Aarde ontdekten” - Apollo 8 astronaut, William Anders.
Stellar Boem is een woordeloze dansvoorstelling. Danstheater meets sciencefiction. Vier hedendaagse dansers dompelen zich onder in de wondere wereld van het poppenspel op muziek van de Japanse sciencefictioncomponist Isao Tomita. Een rêverie die begint met mensachtige creaturen die de planeet Aarde moeten ontvluchten op zoek naar een bewoonbare planeet. De ruimtevaarders vechten tegen de zwaartekracht, ontdekken fonkelende planeten en ontmoeten allerlei vreemde wezens.
Anastassya Savitsky is afgestudeerd als danser in 2010 aan het Conservatorium Artesis Antwerpen. Sindsdien was ze te zien in werk van MartHa!tentatief, hetpaleis, Jan Martens, Dimitri Leue… In haar werk als danser, speler en maker ligt haar interesse op de scheidingslijn tussen dans en theater.
Labotanik is een artistieke groeiplaats voor pas ontsproten kinderen, net uit de kool. Er hangt muziek in de bomen, er ritselen dansers tussen de bladeren, het uitzicht is er prachtig. Maar vooral … het is er altijd anders. Het is een weelderige kunstentuin met artistieke interventies, waar alles en iedereen mag groeien en bloeien.
Labotanik is een plek waar alles organisch groeit. In deze tuin worden kleine kinderen iets groter. Samen met hun ouders of begeleiders proeven ze er van muziek, beweging of beeld. Ze mogen meezingen, trommelen, dansen, lachen, klappen. Ze mogen kijken en luisteren, maar ook aankomen. Deze tuin gaat over samen ontdekken en beleven.
In de Colombiaanse bergen woont de magische familie Madrigal. Elk kind uit de familie heeft een speciale kracht. Alleen Mirabel heeft, in tegenstelling tot haar broers en zussen, niets waarin ze echt uitblinkt. Alsof dat nog niet erg genoeg is, ontdekt ze ook dat de bron van alle magie in haar streek bedreigd wordt door een duistere kracht. Misschien is de gewone Mirabel wel de laatste hoop voor de buitengewone familie? Aan Mirabel om te bewijzen dat je ook zonder speciale krachten heel bijzonder kan zijn!
Labotanik is een artistieke groeiplaats voor pas ontsproten kinderen, net uit de kool. Er hangt muziek in de bomen, er ritselen dansers tussen de bladeren, het uitzicht is er prachtig. Maar vooral … het is er altijd anders. Het is een weelderige kunstentuin met artistieke interventies, waar alles en iedereen mag groeien en bloeien.
Labotanik is een plek waar alles organisch groeit. In deze tuin worden kleine kinderen iets groter. Samen met hun ouders of begeleiders proeven ze er van muziek, beweging of beeld. Ze mogen meezingen, trommelen, dansen, lachen, klappen. Ze mogen kijken en luisteren, maar ook aankomen. Deze tuin gaat over samen ontdekken en beleven.
Evelyn heeft heel wat kopzorgen. Ze runt samen met haar man een wasserette, probeert haar belastingen op orde te krijgen en tussendoor nog aandacht te hebben voor haar rebellerende dochter. Net wanneer het allemaal te veel wordt, ontdekt ze dat er een oneindig aantal parallelle universums zijn waarin ze telkens een ander leven heeft. Zo is ze bijvoorbeeld ook een beroemde filmster, een kungfumeester, een chef-kok en zelfs de ultieme held die de wereld moet redden.
Deze eigenzinnige én tegelijkertijd oprechte actiefilm ontpopte zich wereldwijd tot een ware hype.
"Everything Everywhere All at Once is veel. Het is een komedie, een familieverhaal, sciencefiction en heeft geweldige actiescènes die sterk gechoreografeerd en gemonteerd zijn." ★★★★ - Filmtotaal
"Everything Everywhere All at Once (2022) is waarschijnlijk de meest opwindende film die je dit jaar gaat zien." ★★★★★ - Filmvandaag
"Nu al hét filmhoogtepunt van 2022!" ★★★★½ - Cinemagazine
Hippe influencers en modellen Carl en Yaya worden uitgenodigd op een luxe cruiseschip. Hun medereizigers zijn multimiljonairs en rijke Russische oligarchen. De kapitein van het schip is een stevige drinker en overtuigd Marxist. Wanneer een storm toeslaat, wordt de hiërarchie helemaal op zijn kop gezet.
Zweeds regisseur Ruben Östlund won met Triangle of Sadness dit jaar zijn tweede Gouden Palm in Cannes (na The Square in 2017) en bewijst zich nogmaals met een satire vol sociale gêne en met pijnlijk treffende karaktertekeningen. Naast de recent onverwacht overleden actrice Charlbi Dean is het genieten van een geweldige Woody Harrelson in de hilarische bijrol van de dronken kapitein.
**** 'Verduiveld inventieve satire met een serieuze slag van de molen.' - De Morgen
**** 'De Zweed Ruben Östlund toonde zich in zijn andere satires, Turist en The Square, een scherpe observator van menselijke gedragingen. Dat is niet anders in Triangle of Sadness, maar deze komedie voelt wel breder aan. Er kan nu hardop gelachen worden.' - Het Belang van Limburg
**** 'Burlesk, grotesk, lachen, gieren, brullen. Echt wel heel erg goed. Niet twijfelen, ga kijken.' - VRT
"In de eerste twee delen van de film lach je je zeeziek, maar in het derde bedrijf wordt Triangle of Sadness pas echt puntig." ★★★★ - De Morgen
"Het is Ruben Östlund op zijn best" ★★★ - Het Nieuwsblad
"‘Triangle of Sadness’ werkt heel hard op de lachspieren, maar de netelige vragen die de film oproept, schroeien de ziel" ★★★ ½ - Humo
“Terwijl Östlund ons laat schaterlachen, stelt hij serieuze vragen over de ongelijkheid in de wereld.”- Trouw
"De absurde film 'Triangle of Sadness' is goud waard" - Filmtotaal
"Je kunt de Gouden Palm altijd een keer winnen per toeval. Of per vergissing. Maar als je hem twee keer wint, kan men niet langer zeggen dat de jury die avond stomdronken was." - Knack focus
Wauw, wauw, wauw.
Wij zijn KLAUW! De geweldige club van geweldige én moedige kinderen. We willen niet bang zijn dat we nooit de eerste, de beste, de slimste, de mooiste, de succesvolste zullen zijn. Ben jij het ook beu om bang gemaakt te worden? Om altijd te moeten concurreren? Kom bij KLAUW! Extra leden zijn welkom.
Ben jij de baas over je angsten of zijn je angsten de baas over jou? Is angst een aangename raadgever? Heb jij dezelfde angsten als mama en papa? Kan je angst zaaien? Is angst besmettelijk? Is bang zijn gezond? Wat is erger: bang zijn, of bang maken?
KLAUW! onderzoekt de vele gezichten, tactieken en gevolgen van angst. Deze voorstelling is een vurig pleidooi om te mogen genieten van griezelen en gevaar. Voor het recht van kinderen op bang mogen zijn. Een spannende tocht door de donkere krochten van oeroude angsten en moderne manipulatietechnieken. Een hilarische horrorvoorstelling over angst en moed. Over kracht en hoop.
“Het theater van Hanneke Paauwe is altijd weer op een prettige manier storend.” – De Standaard
“Een voorstelling van Hanneke Paauwe is een totaalervaring waarin je als toeschouwer op al je zintuigen wordt aangesproken.” – De Standaard
Labotanik is een artistieke groeiplaats voor pas ontsproten kinderen, net uit de kool. Er hangt muziek in de bomen, er ritselen dansers tussen de bladeren, het uitzicht is er prachtig. Maar vooral … het is er altijd anders. Het is een weelderige kunstentuin met artistieke interventies, waar alles en iedereen mag groeien en bloeien.
Labotanik is een plek waar alles organisch groeit. In deze tuin worden kleine kinderen iets groter. Samen met hun ouders of begeleiders proeven ze er van muziek, beweging of beeld. Ze mogen meezingen, trommelen, dansen, lachen, klappen. Ze mogen kijken en luisteren, maar ook aankomen. Deze tuin gaat over samen ontdekken en beleven.
STAP MAAR OP MIJN BEZEMSTEEL, de verfilming van het gelijknamige boek van Julia Donaldson is ondertussen 10 jaar oud maar heeft nog niets van zijn charme verloren. Het magische verhaal van de lieve heks met het grote hart is een klassieker die je moet gezien hebben! De hoofdfilm wordt aangevuld met vier kortfilms over vriendschap.
STAP MAAR OP MIJN BEZEMSTEEL (Jan Lachauer & Max Lang, BE 2022 - 24')
Ook al is het soms krap, de lieve heks probeert altijd wel een plaatsje op haar bezem te vinden voor toevallige passagiers. Haar norse kat vindt dat niet zo leuk en zeg nu zelf, vijf is toch veel te veel voor één bezemsteel?!
LUCE EN DE ROTS (Britt Raes, BE 2022 - 13')
Op een dag ligt er plots, uit het niets, een reusachtige Rots midden in het vredige dorpje waar Luce woont. De dorpelingen kunnen zelfs de deur van hun huis niet meer opendoen! Luce is boos: Rots, terug naar waar hij vandaan komt. Maar Luce en de rots hebben meer gemeen dan ze denken.
MUZIEK IN DE KRUINEN (Filip Diviak, CZ 2020 - 14')
Een dakloze muzikant wordt uit de stad verbannen. In het magische woud, omringd door de dieren, vindt hij weer de kracht om muziek te maken.
IK BEN NIET BANG! (Marita Mayer, DE 2022 - 7')
Tijdens een spelletje verstoppertje belandt Vanja op de binnenplaats van hun appartementsblok, waar er veel donkere hoeken, vreemde schaduwen en rare geluiden zijn. Om haar angst te overwinnen, verandert Vanja in een gevaarlijke tijger!
INKT (Erik Verkerk & Joost van den Bosch, NL 2020 - 2')
Een inktvis met smetvrees probeert de aandacht van een schoonmaker te trekken, nadat een kindje de ruit van zijn aquarium heeft besmeurd met ijs. Had hij dat maar niet gedaan!
HET SPOOKT IN DE CINEMA!
Kom tijdens de herfstvakantie mee gezellig griezelen in De Cinema! Van 28 oktober tot 3 november voor kleine en grote durfals voor wie geen monster te eng is, geen heks te akelig en geen avontuur te gevaarlijk! Kom verkleed en ontvang een verrassing!
Georgia Nolan heeft al heel haar leven één droom: brandweerman worden, net zoals haar vader. Jammer genoeg mogen vrouwen in New York City in 1930 geen brandweerman worden. Maar wanneer de brandweermannen in de stad na een reeks van mysterieuze branden in Broadwaytheaters beginnen te verdwijnen, grijpt Georgia deze kans om zich te bewijzen. Ze vermomt zich als ‘Joe’ en sluit zich aan bij een team van brandweermannen, die zich inzetten om de brandstichter te pakken te krijgen. Georgia moet haar valse identiteit koste wat kost beschermen, zeker nu haar vader de leiding krijgt van dit risicovolle onderzoek.
Labotanik is een artistieke groeiplaats voor pas ontsproten kinderen, net uit de kool. Er hangt muziek in de bomen, er ritselen dansers tussen de bladeren, het uitzicht is er prachtig. Maar vooral … het is er altijd anders. Het is een weelderige kunstentuin met artistieke interventies, waar alles en iedereen mag groeien en bloeien.
Labotanik is een plek waar alles organisch groeit. In deze tuin worden kleine kinderen iets groter. Samen met hun ouders of begeleiders proeven ze er van muziek, beweging of beeld. Ze mogen meezingen, trommelen, dansen, lachen, klappen. Ze mogen kijken en luisteren, maar ook aankomen. Deze tuin gaat over samen ontdekken en beleven.
Het is jaren geleden dat Pete 'Maverick' Mitchell (Tom Cruise) de pilotenopleiding volgde bij Top Gun. Inmiddels is hij een oude rot in het vak, maar komt nog steeds geregeld in de problemen wanneer hij de regels naast zich neerlegt. Zijn oude rivaal en vriend Iceman (Val Kilmer) is opgeklommen tot Admiraal en zorgt ervoor dat Maverick kan terugkeren naar Top Gun. Dit keer als instructeur om een groep Top Gun-afgestudeerden te trainen voor een geheime missie. 36 jaar na de eerste TOP GUN kruipt Tom Cruise opnieuw in de huid van Maverick voor een bloedstollende actieprent met ongeziene vliegstunts en een nostalgische knipoog naar de originele film.
“‘Top Gun: Maverick’ is een viering van onverwoestbare superster Tom Cruise. De originele ‘Top Gun’-film mocht dan een eindeloos lange militaire propagandaclip zijn, ongelooflijk maar waar: haar opvolger ‘Top Gun: Maverick’ is hypersonisch topentertainment.” - **** Erik Stockman in Humo
1955. Een ontmoeting tussen twee mannen - de jonge, nog onbekende muzikant Elvis Presley en de ondernemende muziekmanager kolonel Tom Parker - zal de wereld veranderen. Meer dan 20 jaar lang zullen Elvis en de Kolonel samenwerken. De complexe dynamiek tussen beide mannen schreef niet alleen muziekgeschiedenis, maar had ook een enorme impact op het persoonlijke leven van de iconische artiest.
"Luhrmann staat bekend om zijn wervelende, extravagante en weelderige beeldtaal en zijn Elvis is geen uitzondering." ★★★ - Filmtotaal
“Austin Butler, who played Elvis is outstanding, Bravo to him… Tom Hanks was Col Parker in this film. What a character he was,” - Priscilla Presley
"these sequences are a terrifically fun and invigorating way to get reams of information across, and only a genius could have put them together. (...) strap in and enjoy the rollercoaster ride." ★★★ - BBC
"This is the most substantial thing [Baz Lurhman] has done since Romeo + Juliet." ★★★★ - Evening Standard
"Baz Luhrmann’s sweaty, seductive biopic makes the King cool again" ★★★★ - Independent
Wauw, wauw, wauw.
Wij zijn KLAUW! De geweldige club van geweldige én moedige kinderen. We willen niet bang zijn dat we nooit de eerste, de beste, de slimste, de mooiste, de succesvolste zullen zijn. Ben jij het ook beu om bang gemaakt te worden? Om altijd te moeten concurreren? Kom bij KLAUW! Extra leden zijn welkom.
Ben jij de baas over je angsten of zijn je angsten de baas over jou? Is angst een aangename raadgever? Heb jij dezelfde angsten als mama en papa? Kan je angst zaaien? Is angst besmettelijk? Is bang zijn gezond? Wat is erger: bang zijn, of bang maken?
KLAUW! onderzoekt de vele gezichten, tactieken en gevolgen van angst. Deze voorstelling is een vurig pleidooi om te mogen genieten van griezelen en gevaar. Voor het recht van kinderen op bang mogen zijn. Een spannende tocht door de donkere krochten van oeroude angsten en moderne manipulatietechnieken. Een hilarische horrorvoorstelling over angst en moed. Over kracht en hoop.
“Het theater van Hanneke Paauwe is altijd weer op een prettige manier storend.” – De Standaard
“Een voorstelling van Hanneke Paauwe is een totaalervaring waarin je als toeschouwer op al je zintuigen wordt aangesproken.” – De Standaard
Labotanik is een artistieke groeiplaats voor pas ontsproten kinderen, net uit de kool. Er hangt muziek in de bomen, er ritselen dansers tussen de bladeren, het uitzicht is er prachtig. Maar vooral … het is er altijd anders. Het is een weelderige kunstentuin met artistieke interventies, waar alles en iedereen mag groeien en bloeien.
Labotanik is een plek waar alles organisch groeit. In deze tuin worden kleine kinderen iets groter. Samen met hun ouders of begeleiders proeven ze er van muziek, beweging of beeld. Ze mogen meezingen, trommelen, dansen, lachen, klappen. Ze mogen kijken en luisteren, maar ook aankomen. Deze tuin gaat over samen ontdekken en beleven.
Astronaut Buzz Lightyear heeft er lang en hard voor gewerkt, maar nu is hét moment aangebroken: hij werd geselecteerd om een testrit te maken met een supersonische raket. Maar de missie loopt niet zoals gepland, waardoor Buzz zich plots 62 jaar verder in de toekomst bevindt. Samen met robotkat Sox en Izzy, de kleindochter van zijn vroegere commandant, stort hij zich in een ongekend avontuur.
Labotanik is een artistieke groeiplaats voor pas ontsproten kinderen, net uit de kool. Er hangt muziek in de bomen, er ritselen dansers tussen de bladeren, het uitzicht is er prachtig. Maar vooral … het is er altijd anders. Het is een weelderige kunstentuin met artistieke interventies, waar alles en iedereen mag groeien en bloeien.
Labotanik is een plek waar alles organisch groeit. In deze tuin worden kleine kinderen iets groter. Samen met hun ouders of begeleiders proeven ze er van muziek, beweging of beeld. Ze mogen meezingen, trommelen, dansen, lachen, klappen. Ze mogen kijken en luisteren, maar ook aankomen. Deze tuin gaat over samen ontdekken en beleven.
Broer en zus James en Jill Haywood runnen een afgelegen ranch in Californië, waar ze paarden trainen voor Hollywood. Op de ranch gebeuren er plots onverklaarbare dingen, zowel bij de mensen als bij de dieren. Jill en James beginnen te vermoeden dat dit wel eens veroorzaakt zou kunnen worden door een onverklaarbaar fenomeen in de lucht, misschien afkomstig van aliens. Wanneer ze het heft in eigen handen nemen en besluiten dat ze beroemd zullen worden door echte beelden te maken van de buitenaardse wezens, begint de nachtmerrie pas echt.
Regisseur Jordan Peele wist zich met Get Out (2017) en opvolger Us (2019) op te werken als een hedendaagse master of suspense binnen het thriller- en horrorgenre. In Nope laat Peele zijn talent los op het scifi genre, wat zorgt voor een overrompelende en ijzingwekkende filmervaring.
"Buitenaards bloedstollend. [...] Onwaarschijnlijk mysterieus en entertainend als een pretpark." ★★★★ - De Standaard
"Nope is een film die je zowel te scherp kan bekritiseren als te slap kan bewonderen, zowel kan overschatten als onderwaarderen, overanalyseren of mislezen. [...] Er valt veel te zien en te bespreken." ★★★★ - Knack Focus
Tim Oelbrandt combineert magie, illusie en theater op magnifieke wijze. Zijn voorstellingen Heen en terug en Brain Freeze waren echte publieksfavorieten.
Spirals gaat over een man die zodanig op zichzelf is dat hij het verschil niet meer voelt tussen het echte leven buiten en zijn fantasiewereld binnen.
Tim schildert scène per scène een droomwereld, ondersteund door prachtige muziek. Een droomfabriekje dat aangestuurd wordt door de manipulatie van de objecten en de kracht van illusie. Met als pièce de résistance een installatie die doet denken aan Jules Verne of aan de bouwsels van Royal de Luxe.
Evelyn heeft heel wat kopzorgen. Ze runt samen met haar man een wasserette, probeert haar belastingen op orde te krijgen en tussendoor nog aandacht te hebben voor haar rebellerende dochter. Net wanneer het allemaal te veel wordt, ontdekt ze dat er een oneindig aantal parallelle universums zijn waarin ze telkens een ander leven heeft. Zo is ze bijvoorbeeld ook een beroemde filmster, een kungfumeester, een chef-kok en zelfs de ultieme held die de wereld moet redden.
Deze eigenzinnige én tegelijkertijd oprechte actiefilm ontpopte zich wereldwijd tot een ware hype.
"Everything Everywhere All at Once is veel. Het is een komedie, een familieverhaal, sciencefiction en heeft geweldige actiescènes die sterk gechoreografeerd en gemonteerd zijn." ★★★★ - Filmtotaal
"Everything Everywhere All at Once (2022) is waarschijnlijk de meest opwindende film die je dit jaar gaat zien." ★★★★★ - Filmvandaag
"Nu al hét filmhoogtepunt van 2022!" ★★★★½ - Cinemagazine
Hippe influencers en modellen Carl en Yaya worden uitgenodigd op een luxe cruiseschip. Hun medereizigers zijn multimiljonairs en rijke Russische oligarchen. De kapitein van het schip is een stevige drinker en overtuigd Marxist. Wanneer een storm toeslaat, wordt de hiërarchie helemaal op zijn kop gezet.
Zweeds regisseur Ruben Östlund won met Triangle of Sadness dit jaar zijn tweede Gouden Palm in Cannes (na The Square in 2017) en bewijst zich nogmaals met een satire vol sociale gêne en met pijnlijk treffende karaktertekeningen. Naast de recent onverwacht overleden actrice Charlbi Dean is het genieten van een geweldige Woody Harrelson in de hilarische bijrol van de dronken kapitein.
**** 'Verduiveld inventieve satire met een serieuze slag van de molen.' - De Morgen
**** 'De Zweed Ruben Östlund toonde zich in zijn andere satires, Turist en The Square, een scherpe observator van menselijke gedragingen. Dat is niet anders in Triangle of Sadness, maar deze komedie voelt wel breder aan. Er kan nu hardop gelachen worden.' - Het Belang van Limburg
**** 'Burlesk, grotesk, lachen, gieren, brullen. Echt wel heel erg goed. Niet twijfelen, ga kijken.' - VRT
"In de eerste twee delen van de film lach je je zeeziek, maar in het derde bedrijf wordt Triangle of Sadness pas echt puntig." ★★★★ - De Morgen
"Het is Ruben Östlund op zijn best" ★★★ - Het Nieuwsblad
"‘Triangle of Sadness’ werkt heel hard op de lachspieren, maar de netelige vragen die de film oproept, schroeien de ziel" ★★★ ½ - Humo
“Terwijl Östlund ons laat schaterlachen, stelt hij serieuze vragen over de ongelijkheid in de wereld.”- Trouw
"De absurde film 'Triangle of Sadness' is goud waard" - Filmtotaal
"Je kunt de Gouden Palm altijd een keer winnen per toeval. Of per vergissing. Maar als je hem twee keer wint, kan men niet langer zeggen dat de jury die avond stomdronken was." - Knack focus
Champagne, kroketten, glitters en toast ... Happy New Queer!
Een spetterende live show waarop jonge queer artiesten je alle hoeken van de kamer laten zien.
Op de line-up staan Porcelain Id, Dena Vahdani, ILA, Oriana Ikomo, Wendy, Noam, Neal Leemput, Clément Corrillon, Siska Baeck, Dj Gisgawa en Viva los Dj's.
Powered by Antwerp Queer Arts Festival, De Studio, Bebe Books & VIERNULVIER.
