Robbert Vervloet neemt je mee in de ongebreidelde fantasiewereld van een personage dat grip probeert te krijgen op wie hij is - of althans dénkt dat hij moet zijn.
Want succesvol zijn, betekent dat: deejayen voor een juichende crowd?
Op survivaltocht gaan à la Bear Grills?
Of simpelweg in staat zijn om een achterwaartse salto te doen?
In al zijn kinderlijke fantasie probeert hij al die dingen (en méér) uit. Soms mislukt dat op grandioze wijze, nu en dan wordt het onmogelijke mogelijk. Een zoektocht die pendelt tussen realiteit en fantasie, gebracht in de typische Vervloet-stijl vol zelfgemaakte decors, gebricoleerde rekwisieten en véél kartonnen dozen (die soms, maar lang niet altijd, ook gewoon als kartonnen doos dienst doen).
Robbert Vervloet neemt je mee in de ongebreidelde fantasiewereld van een personage dat grip probeert te krijgen op wie hij is - of althans dénkt dat hij moet zijn.
Want succesvol zijn, betekent dat: deejayen voor een juichende crowd?
Op survivaltocht gaan à la Bear Grills?
Of simpelweg in staat zijn om een achterwaartse salto te doen?
In al zijn kinderlijke fantasie probeert hij al die dingen (en méér) uit. Soms mislukt dat op grandioze wijze, nu en dan wordt het onmogelijke mogelijk. Een zoektocht die pendelt tussen realiteit en fantasie, gebracht in de typische Vervloet-stijl vol zelfgemaakte decors, gebricoleerde rekwisieten en véél kartonnen dozen (die soms, maar lang niet altijd, ook gewoon als kartonnen doos dienst doen).
Tijdens een warme zomer groeien hartsvrienden Leo en Remi nog dichter naar elkaar toe. Ze spelen de hele dag buiten en spenderen ook hun avonden samen met logeerpartijtjes. Leo en Remi zijn onafscheidelijk. Wanneer de tijd aanbreekt om terug naar school te gaan, worden ze bestookt met vragen over de aard van hun relatie. Leo reageert door zich te distantiëren van Remi en nieuwe vrienden te maken wanneer hij ijshockey begint te spelen. Remi voelt zich achtergelaten en de vriendschapsbreuk dreigt. Lukas Dhonts langverwachte en veelgeprezen opvolger van GIRLwon de Grand Prix in Cannes. CLOSE kan rekenen op het uitzonderlijke talent van de jonge nieuwkomers Eden Dambrine en Gustav De Waele die prachtig gestalte geven aan hun personages. Emilie Dequenne die debuteerde in ROSETTA van de broers Dardenne (een inspiratiebron voor Dhont) vertolkt de moeder van Remi. CLOSE werd genomineerd voor de Oscar van Beste Buitenlandse Film. In samenwerking met organisatie voor blinden en slechtzienden de Markgrave vertonen we CLOSE (Lukas Dhont) met audiodescriptie.
Steven Spielbergs THE FABELMANS is een diep persoonlijk portret van de jongen Sammy Fabelman, die opgroeit in het Arizona van na de Tweede Wereldoorlog. Sammy ontdekt op jonge leeftijd zijn passie voor film, tot grote vreugde van zijn creatieve moeder, Mitzi. Sammy's vader ziet de bezigheid van zijn zoon meer als een hobby. In de loop der jaren legt Sammy de avonturen van zijn familie vast op beeld en ontwikkelt hij zich als regisseur van amateurfilms met zijn zussen en vrienden in de hoofdrol. Op zijn 16de ontdekt Sammy een hartverscheurende waarheid over zijn moeder die de familiedynamiek voorgoed verandert.
Movies are dreams that you never forget - Mitzi Fabelman
Naar aanleiding van haar nieuwe film over een eventueel verwantschap met Léon Spilliaert, kijken we retrospectief naar het werk van Lisa Spilliaert. Op het programma:
HOTEL RED SHOES (2013, 15’)
N.P (2020, 58’)
SPILLIAERT (2022, 26’).
HOTEL RED SHOES biedt een eigen interpretatie van een oud Japans lied over het vertrek van een jonge vrouw die rode schoenen draagt, samen met een man met blauwe ogen. Clara en Lisa Spilliaert brengen een ‘love hotel’ in Tokyo in verband met het lied en onderzoeken de verlangens die hen drijven. In N.P ontdekken vier mensen tijdens een Japanse zomer hoe één boek hen verbindt. Alle vier zijn ze gefascineerd door de autobiografie N.P (1990) van Sarao Takase, een enigszins mysterieuze en ondertussen overleden auteur. Ook zijn ze alle vier verbonden door hun gedeelde persoonlijke geschiedenis met de auteur of met één van de vertalers van de roman. N.P fileert hun complexe web van verhoudingen en onderzoekt hoe een vertaling zich verhoudt tot het origineel, fictie tot realiteit, en hoe deze vaak incestueus interageren. In SPILLIAERT, onderzoekt de maakster haar al dan niet bestaande band met schilder Léon Spilliaert (1881-1946) en de eventuele gevolgen daarvan voor haar eigen lot als kunstenaar. Spilliaert documenteert deze zoektocht tussen archieven en musea, kenners en nabestaanden, een proces dat vooral de absurditeit blootlegt van hoeveel op bloedverwantschap wordt geprojecteerd.
Elvis Presley speelt Vince Everett, die na een caféruzie wegens doodslag in de gevangenis belandt. Daar wordt hij door zijn celmaat tot zanger/gitarist gecoacht. Na zijn vrijlating ontmoet hij een muziekpromotor die zijn carrière als rock-’n-rollzanger helpt lanceren. Eenmaal beroemd wordt Everett echter onuitstaanbaar en is hij enkel nog geïnteresseerd in faam en geld… JAILHOUSE ROCK is ‘essential Presley’ met een nog ongetemde, heupwiegende Elvis en een geweldige soundtrack met o.a. I Want to Be Free, Treat Me Nice, Baby I Don’t Care en, uiteraard, het bekende productienummer Jailhouse Rock.
"If you’re looking for cool, here’s Elvis Presley at his absolutely arctic." - Steve Simels, Entertainment Weekly
"Elvis' third movie is surely his best." - Marjorie Baumgarten, Austin Chronicle
"Clarence Worley: I always said, if I had to fuck a guy... I mean had to, if my life depended on it... I'd fuck Elvis. - True Romance
"The attitude, the aggression, and the sex were let out in a burst of fire and they got it all on film." - Brad Laidman, Film Threat
Tijdens een warme zomer groeien hartsvrienden Leo en Remi nog dichter naar elkaar toe. Ze spelen de hele dag buiten en spenderen ook hun avonden samen met logeerpartijtjes. Leo en Remi zijn onafscheidelijk. Wanneer de tijd aanbreekt om terug naar school te gaan, worden ze bestookt met vragen over de aard van hun relatie. Leo reageert door zich te distantiëren van Remi en nieuwe vrienden te maken wanneer hij ijshockey begint te spelen. Remi voelt zich achtergelaten en de vriendschapsbreuk dreigt. Lukas Dhonts langverwachte en veelgeprezen opvolger van GIRLwon de Grand Prix in Cannes. CLOSE kan rekenen op het uitzonderlijke talent van de jonge nieuwkomers Eden Dambrine en Gustav De Waele die prachtig gestalte geven aan hun personages. Emilie Dequenne die debuteerde in ROSETTA van de broers Dardenne (een inspiratiebron voor Dhont) vertolkt de moeder van Remi. CLOSE werd genomineerd voor de Oscar van Beste Buitenlandse Film. In samenwerking met organisatie voor blinden en slechtzienden de Markgrave vertonen we CLOSE (Lukas Dhont) met audiodescriptie.
WE STOOD LIKE KINGS speelt AWAY van Gints Zilbalodis.
Brusselse instrumentele post-rockers We Stood Like Kings bestaan tien jaar en hebben vijf albums op hun naam staan. De band toert doorheen Europa met live soundtracks bij stille films en met revisies van klassieke muziek met als doel om nieuw leven te blazen in meesterwerken binnen andere kunstvormen. Hun soundtracks voor Die Sinfonie der Großstadt (Walter Ruttmann), A Sixth Part of the World (Dziga Vertov) en Koyaanisqatsi (Godfrey Reggio) vormen een levendige trilogie van live scores bij filmklassiekers. Na de release van het CLASSICAL RE:WORKS-project, waarin We Stood Like Kings een frisse blik werpt op klassieke muziek van de Barok tot de 20ste eeuw, keert de band terug naar cinema met een nieuwe live soundtrack bij de recente stille animatiefilm AWAY van de jonge Letse regisseur Gints Zilbalodis.
Het AWAY 2019-project is een gewaagde ontmoeting tussen de muziek van We Stood Like Kings – van fijn en getextureerd tot episch en intens, als een opwindende mix van Pink Floyd, Chopin en Mogwai – en Gints Zilbalodis’ eerste langspeelfilm, die een exceptionele filmische reis verbeeldt van een jongentje dat terug thuis probeert te geraken terwijl hij gevolgd wordt door een groot monster. Met een nog sterkere post-rock sound dan ooit tevoren geeft We Stood Like Kings zowel de gespannen en riskante atmosfeer van het avontuur van de jongen weer, als de emotionele ups en downs die hij doormaakt op zijn hachelijke reis.
LINE-UP WE STOOD LIKE KINGS
Judith Hoorens, piano
Diego Di Vito, guitar
Colin Delloye, bass
Lucas Vanderputten, drums
"Somewhere between Hayao Miyazaki and Terrence Malick lies Away, a gorgeously made minimalist cartoon that’s long on beauty and breathtaking scenery." - Jordan Mintzer, The Hollywood Reporter
"Silent, surreal and entrancing animation." - The Guardian
"What a beauty, what an adventure." - Mark Cousins
De tweede productie van het jonge theatercollectief DINSDAG.ORG gaat opnieuw over internetcultuur. Of beter nog: over cultuur, want ze vragen zich af waarom we internetcultuur zo vaak labelen als minderwaardig, terwijl heel veel jongeren ermee opgroeien. De online wereld is een volwaardig deel van hun referentiekader, met eigen regels wat betreft aandachtsspanne, humor en beeldtaal.
Alice in Randomland is een absurde reis door de diepe krochten van het digitale rabbithole, waarin alles random lijkt, of anders wel fucked up weird en mega cringe is. Een escapistische droom van een verdwaalde puber die antwoorden zoekt in de online wereld.
Soms is Alice woke, dan is ze weer wack. In de metaverse ontmoet ze de vreemdste figuren: Metaman, Tiny House Tim, de zoekbalkkat, Elon Muskito en Jeff Bezooz.
Dora the (internet) Explorer on speed. Alice in Wonderland op lsd. Een non-binaire chick-dude van veertien jaar, die er stiekem van droomt om ín de internetwereld te leven - de ultieme vorm van escapisme.
Zaterdag 13 mei vindt het eerste TypoCafé plaats, een middag waarin vakmensen hun visies delen op hedendaagse typografie. Een unieke en leerzame bijeenkomst waar sprekers én bezoekers elkaar ontmoeten.
In het TypoCafé nodigen we vier interessante sprekers uit die het zullen hebben over hedendaagse, dynamische typografie en de nieuwste (variabele) fonttechnologie. In een informele sfeer worden een aantal lezingen aangeboden, afgewisseld met pauzes, waarin men met elkaar en de sprekers in gesprek kan komen. Er zal ruimte zijn voor vragen en opmerkingen, waarbij we hopen op een (inter)actieve deelname van sprekers en toehoorders.
Deze editie spreekt Bas Jacobs, en zijn collega’s van type foundry Underware, over hun nieuwste creatie. Liza Enebeis (Studio Dumbar/DEPT) en Nicolas Deslé spreken over design in motion en over kinetic typography. Voor Wereld Collage Dag zal het Coupee Collage Collective een aantal kunstwerken met typografie onthullen.
Jonge, reizende ster Bjarne Devolder en SKaGeN-lid Clara van den Broek leerden elkaar kennen op het conservatorium van Antwerpen: Bjarne was er student en Clara van den Broek is er opleidingshoofd. Devolder nodigde van den Broek uit om samen een dialoog te creëren. SKaGeN vroeg Devolder op haar beurt om deel uit te maken van het collectief.
Beide makers vinden elkaar in een affiniteit met de moederzoonrelatie. TODAY I KILL YOU vertelt een universeel verhaal, in een vorm die de complexiteit van die moederzoonrelatie in al haar aspecten weergeeft: de liefde, de erotiek, de woede, het zich willen verwijderen, het nooit van elkaar los geraken, het elkaar nodig hebben, de fantasmes die de relatie rijk is, de projecties, de taboes, het ongezegde, het teveel aan woorden, de zelfhaat en het narcisme.
De voorstelling speelt zich niet af in de beslotenheid van een theater, maar in een loods. Moeder en zoon zijn op weg met de auto. Ze raken hevig in discussie met elkaar. Ze houden halt om het uit te praten. Dat uitpraten duurt de voorstelling lang. In en uit de auto, niet wetend waar te beginnen, waar naartoe, waarheen terug te keren. Tot ze ergens geraken. De toeschouwer is daarvan getuige.
De maatregelen rond de indijking van Covid-19 geeft deze voorstelling een extra dimensie. De sociale distantie die ook het publiek moet aanhouden, geeft het gevoel van isolatie weer die de zoon en de moeder ten opzichte van elkaar ervaren. Elke toeschouwer zit alleen op een stoel en krijgt een (ontsmette) hoofdtelefoon. Het individualiseert de ervaring en als toeschouwer heb je het gevoel dat de personages in je hoofd zitten.
Steven Spielbergs THE FABELMANS is een diep persoonlijk portret van de jongen Sammy Fabelman, die opgroeit in het Arizona van na de Tweede Wereldoorlog. Sammy ontdekt op jonge leeftijd zijn passie voor film, tot grote vreugde van zijn creatieve moeder, Mitzi. Sammy's vader ziet de bezigheid van zijn zoon meer als een hobby. In de loop der jaren legt Sammy de avonturen van zijn familie vast op beeld en ontwikkelt hij zich als regisseur van amateurfilms met zijn zussen en vrienden in de hoofdrol. Op zijn 16de ontdekt Sammy een hartverscheurende waarheid over zijn moeder die de familiedynamiek voorgoed verandert.
Movies are dreams that you never forget - Mitzi Fabelman
De tweede productie van het jonge theatercollectief DINSDAG.ORG gaat opnieuw over internetcultuur. Of beter nog: over cultuur, want ze vragen zich af waarom we internetcultuur zo vaak labelen als minderwaardig, terwijl heel veel jongeren ermee opgroeien. De online wereld is een volwaardig deel van hun referentiekader, met eigen regels wat betreft aandachtsspanne, humor en beeldtaal.
Alice in Randomland is een absurde reis door de diepe krochten van het digitale rabbithole, waarin alles random lijkt, of anders wel fucked up weird en mega cringe is. Een escapistische droom van een verdwaalde puber die antwoorden zoekt in de online wereld.
Soms is Alice woke, dan is ze weer wack. In de metaverse ontmoet ze de vreemdste figuren: Metaman, Tiny House Tim, de zoekbalkkat, Elon Muskito en Jeff Bezooz.
Dora the (internet) Explorer on speed. Alice in Wonderland op lsd. Een non-binaire chick-dude van veertien jaar, die er stiekem van droomt om ín de internetwereld te leven - de ultieme vorm van escapisme.
De tweede productie van het jonge theatercollectief DINSDAG.ORG gaat opnieuw over internetcultuur. Of beter nog: over cultuur, want ze vragen zich af waarom we internetcultuur zo vaak labelen als minderwaardig, terwijl heel veel jongeren ermee opgroeien. De online wereld is een volwaardig deel van hun referentiekader, met eigen regels wat betreft aandachtsspanne, humor en beeldtaal.
Alice in Randomland is een absurde reis door de diepe krochten van het digitale rabbithole, waarin alles random lijkt, of anders wel fucked up weird en mega cringe is. Een escapistische droom van een verdwaalde puber die antwoorden zoekt in de online wereld.
Soms is Alice woke, dan is ze weer wack. In de metaverse ontmoet ze de vreemdste figuren: Metaman, Tiny House Tim, de zoekbalkkat, Elon Muskito en Jeff Bezooz.
Dora the (internet) Explorer on speed. Alice in Wonderland op lsd. Een non-binaire chick-dude van veertien jaar, die er stiekem van droomt om ín de internetwereld te leven - de ultieme vorm van escapisme.
Ah-Ching en zijn drie jeugdvrienden hebben net eindexamen gedaan op hun school in het vissersdorpje Fengkuei op de Penghu eilanden, vlak voor de kust van Taiwan. Ze besteden hun vrije tijd vooral aan drinken en vechten, want werk is er nauwelijks. Wanneer ze naar de havenstad Kaohsiung trekken op zoek naar werk, worden ze geconfronteerd met de realiteit van het leven in een grootstad.
Met zijn vierde film The boys from Fengkueibrak Hou Hsiao-hsienin Europa door. Ondanks de aanwezige humor is dit de eerste film van Hou waarin de weemoed de boventoon voert : vier adolescenten op de drempel van de volwassenheid die langzaam hun jeugd zien voorbijgaan en nog niet weten wat ze ervoor in de plaats krijgen..
Steven Spielbergs THE FABELMANS is een diep persoonlijk portret van de jongen Sammy Fabelman, die opgroeit in het Arizona van na de Tweede Wereldoorlog. Sammy ontdekt op jonge leeftijd zijn passie voor film, tot grote vreugde van zijn creatieve moeder, Mitzi. Sammy's vader ziet de bezigheid van zijn zoon meer als een hobby. In de loop der jaren legt Sammy de avonturen van zijn familie vast op beeld en ontwikkelt hij zich als regisseur van amateurfilms met zijn zussen en vrienden in de hoofdrol. Op zijn 16de ontdekt Sammy een hartverscheurende waarheid over zijn moeder die de familiedynamiek voorgoed verandert.
Movies are dreams that you never forget - Mitzi Fabelman
Elvis Presley speelt Vince Everett, die na een caféruzie wegens doodslag in de gevangenis belandt. Daar wordt hij door zijn celmaat tot zanger/gitarist gecoacht. Na zijn vrijlating ontmoet hij een muziekpromotor die zijn carrière als rock-’n-rollzanger helpt lanceren. Eenmaal beroemd wordt Everett echter onuitstaanbaar en is hij enkel nog geïnteresseerd in faam en geld… JAILHOUSE ROCK is ‘essential Presley’ met een nog ongetemde, heupwiegende Elvis en een geweldige soundtrack met o.a. I Want to Be Free, Treat Me Nice, Baby I Don’t Care en, uiteraard, het bekende productienummer Jailhouse Rock.
"If you’re looking for cool, here’s Elvis Presley at his absolutely arctic." - Steve Simels, Entertainment Weekly
"Elvis' third movie is surely his best." - Marjorie Baumgarten, Austin Chronicle
"Clarence Worley: I always said, if I had to fuck a guy... I mean had to, if my life depended on it... I'd fuck Elvis. - True Romance
"The attitude, the aggression, and the sex were let out in a burst of fire and they got it all on film." - Brad Laidman, Film Threat
Robbert Vervloet neemt je mee in de ongebreidelde fantasiewereld van een personage dat grip probeert te krijgen op wie hij is - of althans dénkt dat hij moet zijn.
Want succesvol zijn, betekent dat: deejayen voor een juichende crowd?
Op survivaltocht gaan à la Bear Grills?
Of simpelweg in staat zijn om een achterwaartse salto te doen?
In al zijn kinderlijke fantasie probeert hij al die dingen (en méér) uit. Soms mislukt dat op grandioze wijze, nu en dan wordt het onmogelijke mogelijk. Een zoektocht die pendelt tussen realiteit en fantasie, gebracht in de typische Vervloet-stijl vol zelfgemaakte decors, gebricoleerde rekwisieten en véél kartonnen dozen (die soms, maar lang niet altijd, ook gewoon als kartonnen doos dienst doen).
Robbert Vervloet neemt je mee in de ongebreidelde fantasiewereld van een personage dat grip probeert te krijgen op wie hij is - of althans dénkt dat hij moet zijn.
Want succesvol zijn, betekent dat: deejayen voor een juichende crowd?
Op survivaltocht gaan à la Bear Grills?
Of simpelweg in staat zijn om een achterwaartse salto te doen?
In al zijn kinderlijke fantasie probeert hij al die dingen (en méér) uit. Soms mislukt dat op grandioze wijze, nu en dan wordt het onmogelijke mogelijk. Een zoektocht die pendelt tussen realiteit en fantasie, gebracht in de typische Vervloet-stijl vol zelfgemaakte decors, gebricoleerde rekwisieten en véél kartonnen dozen (die soms, maar lang niet altijd, ook gewoon als kartonnen doos dienst doen).
Filmmaker Avi Mograbi vertelt het verhaal over 54 jaar Israëlische bezetting van de Gazastrook en de Westelijke Jordaanoever in de vorm van een handleiding. Stap voor stap en chronologisch legt hij uit hoe de militaire en politieke machinerie werkt en hoe daarmee een compleet volk systematisch wordt overheerst.
Mograbi spreekt rechtstreeks in de camera, als een leraar. Zijn toon is onsentimenteel en feitelijk. Zijn verhaal wordt ondersteund door archiefbeeld dat soms schokkend gewelddadig is. Maar misschien nog heftiger zijn de bekentenissen van 38 oud-dienstplichtigen uit het Israëlische leger. Steevast gefilmd voor een boekenkast of kunstwerk aan de wand, vertellen zij over de wandaden die ze begingen en later betreurden.
SoundImageCulture verwelkomt Avi Mograbi met 3 screenings en een masterclass van 7 t/m 12 mei, in Brussel en Antwerpen. Op 10 mei maakt hij graag tijd voor een nabespreking in DE CINEMA.
De Uitnodiging is een ode aan haar geliefde en alle mensen die ondanks bindings- en verlatingsangst de sprong weer wagen.
Laura schreef een ode aan Mark. Aan liefde na scheiding. Over je hart openen. Nog een keer. En nu echt helemaal. Een ode aan haar geliefde en alle mensen die ondanks bindings- en verlatingsangst de sprong weer wagen. De Uitnodiging: een feel good voorstelling voor getekende mensen.
Elk moment in je leven is een uitnodiging om de liefde opnieuw toe te laten. Om te spreken of te zwijgen, te troosten of te breken, een hand vast te pakken of in het licht te stappen. Luister naar je leven en neem De uitnodiging aan.
Zoals bij elk van haar voorstellingen gebruikt Laura zichzelf ook voor deze voorstelling als menselijk laboratorium. Genadeloos openhartig en nieuwsgierig onderzoekt ze de wereld via zichzelf en zichzelf via de wereld. Grote vragen maakt ze klein door ze op zichzelf te betrekken en het meest persoonlijke wordt universeel door de poëtische, herkenbare manier waarop zij het beschrijft.
"Van Dolron is een natuurkracht die de wereld zacht maakt, met haar helende, nuchtere woorden en haar positieve blik op de wereld." ★★★★★ NRC
"Eigenlijk is deze vorm van theater niet geschikt voor sterren, hooguit voor hartjes. Vier in dit geval." ★★★★ de Volkskrant
Steven Spielbergs THE FABELMANS is een diep persoonlijk portret van de jongen Sammy Fabelman, die opgroeit in het Arizona van na de Tweede Wereldoorlog. Sammy ontdekt op jonge leeftijd zijn passie voor film, tot grote vreugde van zijn creatieve moeder, Mitzi. Sammy's vader ziet de bezigheid van zijn zoon meer als een hobby. In de loop der jaren legt Sammy de avonturen van zijn familie vast op beeld en ontwikkelt hij zich als regisseur van amateurfilms met zijn zussen en vrienden in de hoofdrol. Op zijn 16de ontdekt Sammy een hartverscheurende waarheid over zijn moeder die de familiedynamiek voorgoed verandert.
Movies are dreams that you never forget - Mitzi Fabelman
Robbert Vervloet neemt je mee in de ongebreidelde fantasiewereld van een personage dat grip probeert te krijgen op wie hij is - of althans dénkt dat hij moet zijn.
Want succesvol zijn, betekent dat: deejayen voor een juichende crowd?
Op survivaltocht gaan à la Bear Grills?
Of simpelweg in staat zijn om een achterwaartse salto te doen?
In al zijn kinderlijke fantasie probeert hij al die dingen (en méér) uit. Soms mislukt dat op grandioze wijze, nu en dan wordt het onmogelijke mogelijk. Een zoektocht die pendelt tussen realiteit en fantasie, gebracht in de typische Vervloet-stijl vol zelfgemaakte decors, gebricoleerde rekwisieten en véél kartonnen dozen (die soms, maar lang niet altijd, ook gewoon als kartonnen doos dienst doen).
Steven Spielbergs THE FABELMANS is een diep persoonlijk portret van de jongen Sammy Fabelman, die opgroeit in het Arizona van na de Tweede Wereldoorlog. Sammy ontdekt op jonge leeftijd zijn passie voor film, tot grote vreugde van zijn creatieve moeder, Mitzi. Sammy's vader ziet de bezigheid van zijn zoon meer als een hobby. In de loop der jaren legt Sammy de avonturen van zijn familie vast op beeld en ontwikkelt hij zich als regisseur van amateurfilms met zijn zussen en vrienden in de hoofdrol. Op zijn 16de ontdekt Sammy een hartverscheurende waarheid over zijn moeder die de familiedynamiek voorgoed verandert.
Movies are dreams that you never forget - Mitzi Fabelman
De Uitnodiging is een ode aan haar geliefde en alle mensen die ondanks bindings- en verlatingsangst de sprong weer wagen.
Laura schreef een ode aan Mark. Aan liefde na scheiding. Over je hart openen. Nog een keer. En nu echt helemaal. Een ode aan haar geliefde en alle mensen die ondanks bindings- en verlatingsangst de sprong weer wagen. De Uitnodiging: een feel good voorstelling voor getekende mensen.
Elk moment in je leven is een uitnodiging om de liefde opnieuw toe te laten. Om te spreken of te zwijgen, te troosten of te breken, een hand vast te pakken of in het licht te stappen. Luister naar je leven en neem De uitnodiging aan.
Zoals bij elk van haar voorstellingen gebruikt Laura zichzelf ook voor deze voorstelling als menselijk laboratorium. Genadeloos openhartig en nieuwsgierig onderzoekt ze de wereld via zichzelf en zichzelf via de wereld. Grote vragen maakt ze klein door ze op zichzelf te betrekken en het meest persoonlijke wordt universeel door de poëtische, herkenbare manier waarop zij het beschrijft.
"Van Dolron is een natuurkracht die de wereld zacht maakt, met haar helende, nuchtere woorden en haar positieve blik op de wereld." ★★★★★ NRC
"Eigenlijk is deze vorm van theater niet geschikt voor sterren, hooguit voor hartjes. Vier in dit geval." ★★★★ de Volkskrant
Haar man Robert verzorgde voor Nancy een huis, een familie en – op het zicht – een goed leven. Maar goede seks stond niet op het menu. Wanneer Robert komt te overlijden bedenkt Nancy een plan. Ze gaat op zoek naar avontuur en naar de voldoening die ze al die jaren gemist heeft. En dat avontuur vindt ze in de vorm van een sekswerker genaamd Leo Grande. In een anonieme hotelkamer ontmoeten ze elkaar. Leo ziet er in het echt net zo uit als op zijn foto, maar Nancy had niet gerekend op goede seks én een goed gesprek. Leo heeft over alles een mening en hoewel hij niet altijd de waarheid vertelt, vindt Nancy hem leuk. En hij haar. Haar seksuele zelfverzekerdheid groeit en Nancy begint te ontspannen. Tijdens de stiekeme afspraken verschuift de machtsdynamiek en brokkelen de secuur opgebouwde façades langzaam af.
Met intro door Girls on Film en prof. Katrien De Graeve (hoofddocent Genderstudies UGent) voor LiLI.
Het LiLI-project heeft als doel een affirmatief verhaal te ontwikkelen over intimiteit en (a)seksualiteit dat gegrond is in de kennis en geleefde ervaringen van oudere vrouwen zelf. De ‘tegendraadse’ ervaringen en inzichten van vrouwen die buiten de heersende normen vallen – omwille van hun leeftijd, gender, seksualiteit, relatiestijl, etniciteit, geloof, klasse, uiterlijk, handicap enzovoort – zijn essentieel voor de ontwikkeling van een kritische en affirmatieve visie op de seksualiteit van oudere vrouwen.
Robbert Vervloet neemt je mee in de ongebreidelde fantasiewereld van een personage dat grip probeert te krijgen op wie hij is - of althans dénkt dat hij moet zijn.
Want succesvol zijn, betekent dat: deejayen voor een juichende crowd?
Op survivaltocht gaan à la Bear Grills?
Of simpelweg in staat zijn om een achterwaartse salto te doen?
In al zijn kinderlijke fantasie probeert hij al die dingen (en méér) uit. Soms mislukt dat op grandioze wijze, nu en dan wordt het onmogelijke mogelijk. Een zoektocht die pendelt tussen realiteit en fantasie, gebracht in de typische Vervloet-stijl vol zelfgemaakte decors, gebricoleerde rekwisieten en véél kartonnen dozen (die soms, maar lang niet altijd, ook gewoon als kartonnen doos dienst doen).
Robbert Vervloet neemt je mee in de ongebreidelde fantasiewereld van een personage dat grip probeert te krijgen op wie hij is - of althans dénkt dat hij moet zijn.
Want succesvol zijn, betekent dat: deejayen voor een juichende crowd?
Op survivaltocht gaan à la Bear Grills?
Of simpelweg in staat zijn om een achterwaartse salto te doen?
In al zijn kinderlijke fantasie probeert hij al die dingen (en méér) uit. Soms mislukt dat op grandioze wijze, nu en dan wordt het onmogelijke mogelijk. Een zoektocht die pendelt tussen realiteit en fantasie, gebracht in de typische Vervloet-stijl vol zelfgemaakte decors, gebricoleerde rekwisieten en véél kartonnen dozen (die soms, maar lang niet altijd, ook gewoon als kartonnen doos dienst doen).
Een cultureel programma in tien theaters rond de herdenking van de verzetshelden tijdens WO II en de bevrijding van de Duitse bezetting.
De Studio, 30CC, ARSENAAL/LAZARUS, Mechels Kunstenoverleg, Construct Europe, Cinema Zed, Compagnie Tartaren, De Grote Post, De Snuffel, Erfgoedhuis Nazareth, fABULEUS, Gents Kunstenoverleg, Hart Boven Hard, Het nieuwstedelijk, Het Kwartier, KVS, LUCA School of Arts,Theater Antigone, Théâtre National en Toneelhuis bundelen hun krachten voor Vrij op 8 mei.
Een cultureel programma op 10 verschillende locaties rond de herdenking van de verzetshelden tijdens WO II en de bevrijding van de Duitse bezetting.
Maak van 8 mei weer een jaarlijkse viering
Op 8 mei 1945 gaf nazi-Duitsland zich officieel over. In heel Europa barstten bevrijdingsfeesten los. Daarna bleef 8 mei lang een officiële feestdag. Bij ons echter werd hij al in de jaren ’70 afgeschaft. Elders in Europa, zoals in Frankrijk of Nederland, viert men wel nog steeds uitdrukkelijk de overwinning op de nazi’s en hun bondgenoten. Men herdenkt op die manier ook het herstel van onze vrede en democratie.
Nog gezwegen van onze vrijheid. Ook die van kunstenaars.
Zij nemen nu mee het voortouw om op 8 mei ook hier opnieuw gepaste eer te bewijzen aan al onze verzetshelden en burgers die de overwinning op de nazi’s hebben bevochten. Maar ze willen ook onze kwetsbare vrijheid zelf eren. Met voorstellingen en voordrachten, discussies en concerten, interviews en documentaires.
Uiteraard begint de herdenking bij 8 mei 1945, en wat die bevrijding toen heeft betekend. Maar even belangrijk is: wat leert die dag ons vandaag? Zonder die tweede stap heeft herdenken weinig zin.
Maak van 8 mei een culturele herdenking
Vrij op 8 mei is een platform, geen centraal geleide organisatie. Diverse Belgische cultuurhuizen, Nederlands- en Franstalige, organiseren op 8 mei zelf hun eigen avond. Er wordt gestreefd naar eenzelfde aanvangsuur, dat wel. En elk jaar wordt één centrale tekst voorgesteld, waarmee acteurs en dramaturgen aan de slag kunnen. Voorlezen of spelen, in zijn geheel of slechts gedeeltelijk. Al dan niet aangevuld met een debat, een getuigenis of een lezing. Alles kan.
In de hoop dat, jaar na jaar, Vrij op 8 mei verrassend blijft en telkens groter wordt. Doordat mettertijd ook scholen en musea en bibliotheken en universiteiten meedoen.
Voor de eerste editie wordt als centrale tekst Hitler is dood naar voor geschoven. Dit script van Stijn Devillé is gebaseerd op de Processen van Neurenberg, het won de Toneelschrijfprijs van de Nederlandse Taalunie en er is een Franse vertaling voorhanden. Bij latere edities zal ook vertrokken worden van Franstalige teksten, die dan in Vlaanderen in het Nederlands worden gebracht.
Programma Vrij op 8 mei
Tien theaters in Vlaanderen openen op 8 mei om 8 uur ‘s avonds hun deuren voor een cultureel programma rond de herdenking van de verzetshelden tijdens WO II en de bevrijding van de Duitse bezetting.
Zak af naar de Bourla Schouwburg (Antwerpen), KVS (Brussel), Stadshal (Gent), De Nieuwe Zaal (Hasselt), Theater Antigone (Kortrijk), OPEK (Leuven), ARSENAAL/LAZARUS (Mechelen), Erfgoedhuis (Nazareth), De Grote Post (Oostende) en De Snuffel (Brugge).
Sprekers, theatermakers, acteurs, muzikanten, kunstenaars zorgen daar voor een avond boordevol woord, muziek en beeld. Kevin Janssens, Martha Balthazar, Tom Lanoye, Sara Vertongen, Simon Gronowski, Koenraad Tinel, Esmé Bos, Alejandra Theus,Herman Van Goethem en Kurt Van Eeghem zijn maar enkele van de namen die de revue passeren.
Robbert Vervloet neemt je mee in de ongebreidelde fantasiewereld van een personage dat grip probeert te krijgen op wie hij is - of althans dénkt dat hij moet zijn.
Want succesvol zijn, betekent dat: deejayen voor een juichende crowd?
Op survivaltocht gaan à la Bear Grills?
Of simpelweg in staat zijn om een achterwaartse salto te doen?
In al zijn kinderlijke fantasie probeert hij al die dingen (en méér) uit. Soms mislukt dat op grandioze wijze, nu en dan wordt het onmogelijke mogelijk. Een zoektocht die pendelt tussen realiteit en fantasie, gebracht in de typische Vervloet-stijl vol zelfgemaakte decors, gebricoleerde rekwisieten en véél kartonnen dozen (die soms, maar lang niet altijd, ook gewoon als kartonnen doos dienst doen).
Tijdens een warme zomer groeien hartsvrienden Leo en Remi nog dichter naar elkaar toe. Ze spelen de hele dag buiten en spenderen ook hun avonden samen met logeerpartijtjes. Leo en Remi zijn onafscheidelijk. Wanneer de tijd aanbreekt om terug naar school te gaan, worden ze bestookt met vragen over de aard van hun relatie. Leo reageert door zich te distantiëren van Remi en nieuwe vrienden te maken wanneer hij ijshockey begint te spelen. Remi voelt zich achtergelaten en de vriendschapsbreuk dreigt. Lukas Dhonts langverwachte en veelgeprezen opvolger van GIRLwon de Grand Prix in Cannes. CLOSE kan rekenen op het uitzonderlijke talent van de jonge nieuwkomers Eden Dambrine en Gustav De Waele die prachtig gestalte geven aan hun personages. Emilie Dequenne die debuteerde in ROSETTA van de broers Dardenne (een inspiratiebron voor Dhont) vertolkt de moeder van Remi. CLOSE werd genomineerd voor de Oscar van Beste Buitenlandse Film. In samenwerking met organisatie voor blinden en slechtzienden de Markgrave vertonen we CLOSE (Lukas Dhont) met audiodescriptie.
Wanneer vrijbuiter en kleine crimineel Randle P. McMurphy (Jack Nicholson) zich na een arrestatie ontoerekeningsvatbaar laat verklaren, wordt hij opgenomen in een psychiatrische instelling. Daar verstoort hij met zijn talent voor chaos de rigide routine die er heerst. Zo ontketent McMurphy een oorlog met de ijzig kalme en wrede zuster Ratched (Louise Fletcher). Deze indrukwekkende film gebaseerd op Ken Kesey's bestseller sleepte in 1975 alle belangrijke Oscars in de wacht: Beste Film (geproduceerd door Saul Zaentz en Michael Douglas), Beste Acteur (Nicholson), Beste Actrice (Fletcher), Beste Regisseur (Milos Forman) en Beste Scenario (Lawrence Hauben en Bo Goldman).
"It is Jack Nicholson, an actor continually producing profound and stunning performances, who fires a life in McMurphy different from, but not lesser than, Kesey's character. This is a milestone performance." - Michael Marzella, Tampa Bay Times, 20 Feb 1976
"“One Flew Over the Cuckoo’s Nest” is brilliant cinema theatre." - A.D. Murphy, Variety, Nov 18, 1975
"Every vice and virtue is explored with humour and compassion in this masterly film. Altogether, an unforgettable experience." - Madeleine Harmsworth, Sunday Mirror, 29 Feb 1976
In SEGUNDA VEZ vertrekt Dora García vanuit het gelijknamige kortverhaal van Julio Cortázar, dat het klimaat van psychoses en onzekerheid hertelt dat in Argentinië leefde tijdens de brutale dictatuur die het land in zijn greep hield van 1976 tot 1983. Beperkt in tijd en ruimte, reconstrueert García de bureaucratische aard van de methoden die door het staatsterrorisme geïmplementeerd werden.
UPDATE: De aangekondigde nabespreking bij deze vertoning zal door omstandigheden helaas niet kunnen doorgaan. Daarom hanteren we voor deze screening een algemene inkomprijs van 5 euro ipv onze reguliere ticketprijs van 7 euro.
PAK YAN LAU – GIOVANNI DI DOMENICO – DARIN GRAY – FRANK ROSALY + ALAN LICHT + STRANGE MEETING
Na meer dan een decennium broeden, brengen Pak Yan Lau (piano), Giovanni Di Domenico (piano) en Darin Gray (bas) – met voor deze gelegenheid Frank Rosaly op drum – hun vier-handen-pianoproject eindelijk naar het podium. Deze matinee wordt verder vormgegeven door een soloset van de legendarische New Yorkse gitarist Alan Licht en Strange Meeting, een opwindend jong kwartet van drummer Lukas Jouck, gitarist Christoph Götzen, saxofonist Charel Maes en bassist Ruben Verbeeck.
FOUR ON THREE: PAK YAN LAU – GIOVANNI DI DOMENICO – DARIN GRAY – FRANK ROSALY
Na een corona-oponthoud van meer dan drie jaar, staan de sterren nu eindelijk gunstig voor het vier-handen-pianoproject waar pianist Giovanni Di Domenico, de Belgische pianiste en geluidskunstenaar Pak Yan Lau en de Amerikaanse bassist Darin Gray al tien jaar op broeden. Ze ontmoetten elkaar in 2011 tijdens een Japanimprov-evenement in Kunstencentrum BELGIE en speelden al snel met het idee iets origineels te doen binnen een ‘quatre mains’-setting, wat in de context van een pianotrio erg zeldzaam is. Lau en Di Domenico willen de vleugelpiano op deze manier herontdekken, vanbinnen en vanbuiten, en dat in het bijzondere gezelschap van Gray op contrabas en de veelzijdige Puerto Ricaanse drummer Frank Rosaly.
De Belgische Pak Yan Lau woont in Brussel en actief als geluidskunstenaar en improvisator in groepen als Going en lauroshilau. Haar soloconcerten en -releases worden internationaal geprezen.
Pianist Giovanni Di Domenico is afkomstig uit Italië maar woont al geruime tijd in Brussel. Hij werkt op regelmatige basis samen met muzikanten als Jim O’Rourke en Akira Sakata. Binnenkort verschijnt op Dropa Disc een prachtige duoplaat van hem met de Noorse accordeonist Kalle Moberg.
De Amerikaanse bassist Darin Gray is actief in verschillende alternatieve en experimentele niches. Hij maakte deel uit van Dazzling Killmen en werkt samen met Loren Mazzacane Conners, Chris Corsano (Chikamorachi) en Glenn Kotche (On Fillmore).
ALAN LICHT
De discografie van gitarist Alan Licht leest als een kleine muziekgeschiedenis van New York sinds de late jaren tachtig: punk, rock, minimalisme, vrije improvisatie en experiment, legendarische podia zoals CBGB’s en Tonic (waar hij lange tijd programmator was), groepen als Love Child, The Blue Humans, Text of Light, Run On en samenwerkingen met onder meer Lee Ranaldo, Loren Mazzacane Connors en Jim O’Rourke. Daar komt ook nog eens een indrukwekkende solocarrière bij, met een tiental soloplaten waarop hij telkens weer met iets nieuws op de proppen kwam. Zo verscheen vorig jaar nog een coverplaat waarop Licht enkele bekende songs interpreteert vanuit het perspectief van de American primitive-gitaarstijl. Maar hij bedient zich even goed van feedback en distortion of een uitgesponnen repetitieve compositie. Bij Licht weet je nooit, alleen dat het steengoed wordt…
Frank Rosaly is een van de meest gerespecteerde drummers in de internationale jazz- en improvisatiescene. Hij was een van de sterkhouders van de jazz- en improvisatiescene in Chicago en verkaste in 2016 naar Amsterdam. Hij is ondertussen te horen op ongeveer 150 releases, gaande van Dave Rempis en Nicole Mitchell tot Thurston Moore en Jaap Blonk.
Tijdens hun studies ontdekten drummer Lukas Jouck, gitarist Christoph Götzen en saxofonist Charel Maes een gedeelde interesse in vrije improvisatie en experimentele muziek. In januari 2023 leidde die gedeelde interesse tot een tweewekelijkse concertreeks in Witzli Poetzli onder de naam ‘Strange Meetings’ – een platform geïnitieerd door Klankhaven om jonge muzikanten te ondersteunen die avontuurlijke muziek spelen. Tijdens Strange Meetings nodigen ze gelijkgestemde jonge zielen uit en bieden ze een divers programma van avontuurlijke muziek, die nog te zelden op Antwerpse podia te horen is. De eerste ontmoeting in die serie – met Ruben Verbeeck op contrabas – was meteen een schot in de roos, een gedenkwaardige set die lang bleef nazinderen. Met dit kwartet trokken ze in februari – onder de auspiciën van Sound in Motion – naar de oude radiostudio’s van het conservatorium van Antwerpen, voor wat misschien wel hun eerste album gaat worden.
Rusty Parker (Rita Hayworth) is zangeres en danseres in de nachtclub van haar vriend Danny McGuire (Gene Kelly). Ambitieus als ze is, neemt ze deel aan een ‘Cover Girl’-wedstrijd. De uitgever van het blad, Coudair, ontdekt dat Rusty de kleindochter is van een vroegere Broadwaystarlet met wie hij ooit een relatie heeft gehad.
Weelderige musical in glanzende Technicolor die vooral een uitstalraam is voor de vele talenten van Rita Hayworth. Ze mag creaties van kostuumontwerper Travis Banton showen in dansnummers, solo of samen met Gene Kelly. Kelly's hoogtepunt is zonder twijfel zijn beroemde Alter Ego-nummer waarin hij met zijn geweten danst en Hayworth mag dan weer schitteren in o.a. het magnifieke titelnummer Cover Girl.
Oscar Best Score for a Musical Picture en Best Cinematography, Color
"It rainbows the screen with dazzling décor. It has Gene Kelly and Rita Hayworth to sing and dance. And virtually every nook and corner is draped with beautiful girls." - Bosley Crowter, The New York Times,
"Dance sequences spotlighting the terping abilities of Hayworth and Kelly are expertly staged. Kelly devised his own routines for the picture. Score by Jerome Kern and Ira Gershwin, comprising seven tunes, is of high caliber." - Variety, Dec 31, 1943
We are now 5 years going strong building our Club Suave community. Therefore, we are delighted to announce our 5 years XL anniversary party taking it to the Big Room @ De Studio and guess what? Each and every one of u is invited to celebrate with us!
Les get together Mai 6th to have a wonderful time and a full house again!
--------- LINE UP ---------
♢ TBA
♢ TBA
♢ TBA
♢ TBA
Hosted by Nevsdeboi (NL)
Music:
Edits // Afrobeat(s) // Hip Hop & R&B // Baile Funk //
Forgitten Gems // B-More & Jersey Club // Ghetto Tech
// House // Amapiano & Gqom // Jungle & Dnb // ...
De wereldvermaarde dirigent Lydia Tár (Cate Blanchett) staat aan het hoofd van het Berlin Philharmonieker. In Berlijn woont ze samen met de eerste violiste van het orkest en haar adoptiedochtertje. Met haar absolute gehoor en drang naar perfectie maakt Tár het de musici niet gemakkelijk en ook in haar privéleven is ze veeleisend. Haar hele wereld stort langzaamaan in wanneer beschuldigingen van seksueel grensoverschrijdend gedrag opduiken. Een studie over de verraderlijke aard van macht. Met een Oscargenomineerde hoofdrol voor Cate Blanchett.
Forman verfilmt met RAGTIME E.L. Doctorows epische roman over het leven van een aantal uiteenlopende personages in het New York van begin 20ste eeuw. Centraal staat de fictieve zwarte ragtimepianist Coalhouse Walker die gerechtigheid eist nadat iemand, waarschijnlijk uit racisme, zijn nagelnieuwe Ford T heeft gevandaliseerd. Naast Walkers verhaal bevat RAGTIME nog diverse intriges rond historische figuren zoals architect Stanford White (gespeeld door tweevoudig Pulitzer Prize-winnaar Norman Mailer!), Whites minnares Evelyn Nesbit, boeienkoning Harry Houdini en burgerrechtenactivist Booker T. Washington.
RAGTIME is de film die James Cagney na twintig jaar terug naar het scherm bracht in de rol van Politiecommissaris Waldo. Componist Randy Newman won een Oscar voor zijn ‘ragtime score’.
“Ragtime” is a loving, beautifully mounted, graceful film that creates its characters with great clarity." - Roger Ebert, Chicago Sun-Times
"Forman's deft handling of Weller's teeming screenplay is a testament to his skill as a filmmaker." - Larry Vitacco, Philadelphia Gay News, Jan. 1982
Yamina is acht jaar en houdt niet van verjaardagsfeestjes. Als haar oma Zohra 70 jaar wordt, organiseert haar mama Fadila een verrassingsfeest. Maar oma Zohra is helemaal geen feestbeest en het feest wordt dan ook een groot fiasco. Yamina vraagt zich af waarom oma Zohra net als zijzelf niet van feestjes houdt. Samen gaan ze op tocht door de herinneringen van oma Zohra, op zoek naar het antwoord. Herinneringen aan Algerije waar oma Zohra geboren is, aan bomen vol olijven, aan Bakri de ezel en aan de tocht van oma Zohra naar België.
Zebarbar pakt een mooi en gevoelig thema aan: de geheimen van grootouders en de speciale band tussen de kleinkinderen en hun grootouders. In februari 2021 speelde een onlineversie van de voorstelling voor de bibliotheken in Brussel en daar bleek dat het thema alle kinderen beroerde. De gesprekken nadien waren levendig en intens. Veel kinderen met migratieachtergrond hebben te maken met een breuk in de familiegeschiedenis: grootouders die alles hebben achtergelaten en die een nieuw leven in een onbekende omgeving moesten opbouwen. Iedere familie heeft zo zijn breuk of trauma en iedere familie gaat daar verschillend mee om.
De Studio werkt samen met ZEBARBAR om nieuwe verhalen te vertellen in een superdiverse samenleving. De verbindende kracht van verhalen en theater kleuren het palet van de verbeelding in de stad.
De negenjarige Babs krijgt van haar opa een biggetje cadeau, tegen de zin van haar norse papa en overtuigd vegetarische mama. Terwijl Babs Knor traint om zijn puppydiploma te halen, weet ze niet dat er iemand stiekem doortrapte plannen heeft met Knor…
Deze film biedt een toegankelijke manier om thema’s als voeding, vegetarisme, dierenwelzijn en familie aan te kaarten met je klas.
