In deze opzwepende choreografie komen negen jongeren samen, elk met hun unieke kracht en kwetsbaarheid. Ze dansen de longen uit hun lijf op beats van multi-instrumentalist Dijf Sanders. Gaandeweg ontstaan nieuwe bewegingsvormen, nieuwe lichamen, nieuwe normen. Repeatclub gaat over de stuwende drive van een groep en over vrijheid vinden binnen je eigen grenzen.
Choreografe Danaé Bosman danste voor fABULEUS mee in de gelauwerde dansvoorstelling ZOOdoen ze de dingen (coproductie met hetpaleis). De voorbije jaren maakte ze verschillende dansproducties voor een jong publiek bij o.a. LAP, Theater De Spiegel en FroeFroe, waaronder ON- (FroeFroe, 2023), een creatie met danser Miguel Do Vale en acteur/danser Sander Deckx, die in een rolstoel zit. In Repeatclub onderzoekt Danaé hoe we door herhaling en samenwerking een gemeenschappelijk ritme kunnen vinden, net zoals een zwerm vogels die zich in natuurlijke harmonie door de lucht beweegt.
Repeatclub zoekt hoe we collectief kunnen bewegen en toont hoe muziek en dans een brug kunnen slaan tussen mensen, ongeacht hun achtergrond of fysieke mogelijkheden.
Aanbod voor scholen: inleidende dansworkshop
Voorafgaand aan de schoolvoorstellingen van Repeatclub biedt Passerelle in samenwerking met fABULEUS dansworkshops aan op school, geïnspireerd op de auditieworkshops waaraan de dansers van Repeatclub zelf hebben deelgenomen. Die waren niet alleen laagdrempelig maar vooral verbindend: jongeren met de meest uiteenlopende lichamen – ook jongeren in een rolstoel – vonden op de auditiedagen hun plek in de groep en kwamen samen in beweging.
Via speelse improvisatie-opdrachten ontdekken de leerlingen hoe ze zelf in beweging kunnen komen, maar ook hoe ze verschillen in bewegingsstijl kunnen overbruggen en tot een gedeeld ritme kunnen komen. Zo ervaren ze van binnenuit hoe deze voorstelling tot stand is gekomen.
De workshop wordt ontwikkeld in overleg met choreografe Danaé Bosman en zoveel mogelijk begeleid door dansers en makers die het werk van fABULEUS van binnenuit kennen.
duur 2 lesuren locatie een ruime zaal op school prijs €140 per klas + vervoerskosten van de coach meer infoscholen@destudio.com
Valentijn Dhaenens, Korneel Hamers, Mathijs F Scheepers en Clara van den Broek mogen volgend jaar samen 25 kaarsjes uitblazen als Theatercollectief SKaGeN. De afgelopen jaren lag de focus van de makers van SKaGeN op solovoorstellingen, projecten waarin ze samen, maar niet noodzakelijk voltallig, aan het roer stonden en het verkennen van nieuwe media zoals de SneakPeek app.
In Triomf! komen ze terug met z’n vieren op scène aangevuld door Dagmar Dierick en Clara Cleymans. Samen laten ze zich inspireren door het verhaal van de Zweedse regisseur Jan Jönson die in 1985 Wachten op Godot van Samuel Beckett besloot te ensceneren met gevangenen uit de hoogbeveiligde Kumla gevangenis. Een spannende situatie ontstaat waarin de gevangenen opnieuw van de buitenwereld proeven terwijl ze via het stuk dubbel geconfronteerd worden met hun hopeloze wachtpositie.
In Triomf! baant het zestal zich spelenderwijs een weg door het vraagstuk wat gevangenschap en vrijheid, slagen en falen betekenen, voor de personages, voor zichzelf, voor het gezelschap. Zitten ze in hetzelfde schuitje of houden ze elkaar gevangen? Zijn ze elkaars sleutel tot bevrijding? Allemaal zijn ze op zoek naar een eigen overwinning. Het is wachten op een gezamenlijke triomf.
SKaGeN speelt doorgaans geen repertoire. Ook nu brengen ze dit niet tot een goed einde: op hun typische manier wordt deze klassieker ontmanteld en omgetoverd tot een energieke en speelse voorstelling die tegelijk een snuifje zout in de existentiële wonde strooit.
In deze opzwepende choreografie komen negen jongeren samen, elk met hun unieke kracht en kwetsbaarheid. Ze dansen de longen uit hun lijf op beats van multi-instrumentalist Dijf Sanders. Gaandeweg ontstaan nieuwe bewegingsvormen, nieuwe lichamen, nieuwe normen. Repeatclub gaat over de stuwende drive van een groep en over vrijheid vinden binnen je eigen grenzen.
Choreografe Danaé Bosman danste voor fABULEUS mee in de gelauwerde dansvoorstelling ZOOdoen ze de dingen (coproductie met hetpaleis). De voorbije jaren maakte ze verschillende dansproducties voor een jong publiek bij o.a. LAP, Theater De Spiegel en FroeFroe, waaronder ON- (FroeFroe, 2023), een creatie met danser Miguel Do Vale en acteur/danser Sander Deckx, die in een rolstoel zit. In Repeatclub onderzoekt Danaé hoe we door herhaling en samenwerking een gemeenschappelijk ritme kunnen vinden, net zoals een zwerm vogels die zich in natuurlijke harmonie door de lucht beweegt.
Repeatclub zoekt hoe we collectief kunnen bewegen en toont hoe muziek en dans een brug kunnen slaan tussen mensen, ongeacht hun achtergrond of fysieke mogelijkheden.
Aanbod voor scholen: inleidende dansworkshop
Voorafgaand aan de schoolvoorstellingen van Repeatclub biedt Passerelle in samenwerking met fABULEUS dansworkshops aan op school, geïnspireerd op de auditieworkshops waaraan de dansers van Repeatclub zelf hebben deelgenomen. Die waren niet alleen laagdrempelig maar vooral verbindend: jongeren met de meest uiteenlopende lichamen – ook jongeren in een rolstoel – vonden op de auditiedagen hun plek in de groep en kwamen samen in beweging.
Via speelse improvisatie-opdrachten ontdekken de leerlingen hoe ze zelf in beweging kunnen komen, maar ook hoe ze verschillen in bewegingsstijl kunnen overbruggen en tot een gedeeld ritme kunnen komen. Zo ervaren ze van binnenuit hoe deze voorstelling tot stand is gekomen.
De workshop wordt ontwikkeld in overleg met choreografe Danaé Bosman en zoveel mogelijk begeleid door dansers en makers die het werk van fABULEUS van binnenuit kennen.
duur 2 lesuren locatie een ruime zaal op school prijs €140 per klas + vervoerskosten van de coach meer infoscholen@destudio.com
In deze opzwepende choreografie komen negen jongeren samen, elk met hun unieke kracht en kwetsbaarheid. Ze dansen de longen uit hun lijf op beats van multi-instrumentalist Dijf Sanders. Gaandeweg ontstaan nieuwe bewegingsvormen, nieuwe lichamen, nieuwe normen. Repeatclub gaat over de stuwende drive van een groep en over vrijheid vinden binnen je eigen grenzen.
Choreografe Danaé Bosman danste voor fABULEUS mee in de gelauwerde dansvoorstelling ZOOdoen ze de dingen (coproductie met hetpaleis). De voorbije jaren maakte ze verschillende dansproducties voor een jong publiek bij o.a. LAP, Theater De Spiegel en FroeFroe, waaronder ON- (FroeFroe, 2023), een creatie met danser Miguel Do Vale en acteur/danser Sander Deckx, die in een rolstoel zit. In Repeatclub onderzoekt Danaé hoe we door herhaling en samenwerking een gemeenschappelijk ritme kunnen vinden, net zoals een zwerm vogels die zich in natuurlijke harmonie door de lucht beweegt.
Repeatclub zoekt hoe we collectief kunnen bewegen en toont hoe muziek en dans een brug kunnen slaan tussen mensen, ongeacht hun achtergrond of fysieke mogelijkheden.
Aanbod voor scholen: inleidende dansworkshop
Voorafgaand aan de schoolvoorstellingen van Repeatclub biedt Passerelle in samenwerking met fABULEUS dansworkshops aan op school, geïnspireerd op de auditieworkshops waaraan de dansers van Repeatclub zelf hebben deelgenomen. Die waren niet alleen laagdrempelig maar vooral verbindend: jongeren met de meest uiteenlopende lichamen – ook jongeren in een rolstoel – vonden op de auditiedagen hun plek in de groep en kwamen samen in beweging.
Via speelse improvisatie-opdrachten ontdekken de leerlingen hoe ze zelf in beweging kunnen komen, maar ook hoe ze verschillen in bewegingsstijl kunnen overbruggen en tot een gedeeld ritme kunnen komen. Zo ervaren ze van binnenuit hoe deze voorstelling tot stand is gekomen.
De workshop wordt ontwikkeld in overleg met choreografe Danaé Bosman en zoveel mogelijk begeleid door dansers en makers die het werk van fABULEUS van binnenuit kennen.
duur 2 lesuren locatie een ruime zaal op school prijs €140 per klas + vervoerskosten van de coach meer infoscholen@destudio.com
Centraal in de muziek en wereld van Merope staat de zang en klanken van de Litouwse zangeres Indrè Jurgelevičiūtė, zij aan zij met gitarist en klanktovenaar Bert Cools. Merope verweeft traditionele Litouwse klanken met innovatieve geluidsexperimenten en field recordings. Een geheel eigen sound, een geheel eigen avant-garde folk. Coco Rosie meets Linda Perhacs. Zoiets. En ook weer helemaal niet. Dat de dromerige klanken en boeiende wereld van Merope h e l e m a a l tot zijn / haar / het recht komt in de setting van de Sint-Joriskerk, weten we wel. Met hun vijfde album Vėjula levert Merope een diep ontroerende en vernieuwende bijdrage aan de moderne muziekwereld. Dit is niet zomaar een album, maar een luisterervaring die grenzen tussen verleden en toekomst, lokaal en globaal, moeiteloos overstijgt. Adembenemend. Intens. Magic.
Voor deze show laat Merope zich bijstaan door Jessika Kenney, een vocale artieste die je kan kennen van haar duo met Eyvind Kang. Ze werkte mee aan Monoliths & Dimensions van Sunn O))) en schreef de vocale muziek voor de film Midsommar van Ari Aster's. In 2024 ontstond er op Meakusma een spontaan samenspel tussen Merope en Jessika, dat op 24 april wordt verdergezet in de Sint-Joriskerk.
⭑⭑⭑⭑ “Merope's most experimental full length to date, Vėjula is a celebration of collaboration and playfulness” The Guardian
In deze opzwepende choreografie komen negen jongeren samen, elk met hun unieke kracht en kwetsbaarheid. Ze dansen de longen uit hun lijf op beats van multi-instrumentalist Dijf Sanders. Gaandeweg ontstaan nieuwe bewegingsvormen, nieuwe lichamen, nieuwe normen. Repeatclub gaat over de stuwende drive van een groep en over vrijheid vinden binnen je eigen grenzen.
Choreografe Danaé Bosman danste voor fABULEUS mee in de gelauwerde dansvoorstelling ZOOdoen ze de dingen (coproductie met hetpaleis). De voorbije jaren maakte ze verschillende dansproducties voor een jong publiek bij o.a. LAP, Theater De Spiegel en FroeFroe, waaronder ON- (FroeFroe, 2023), een creatie met danser Miguel Do Vale en acteur/danser Sander Deckx, die in een rolstoel zit. In Repeatclub onderzoekt Danaé hoe we door herhaling en samenwerking een gemeenschappelijk ritme kunnen vinden, net zoals een zwerm vogels die zich in natuurlijke harmonie door de lucht beweegt.
Repeatclub zoekt hoe we collectief kunnen bewegen en toont hoe muziek en dans een brug kunnen slaan tussen mensen, ongeacht hun achtergrond of fysieke mogelijkheden.
Aanbod voor scholen: inleidende dansworkshop
Voorafgaand aan de schoolvoorstellingen van Repeatclub biedt Passerelle in samenwerking met fABULEUS dansworkshops aan op school, geïnspireerd op de auditieworkshops waaraan de dansers van Repeatclub zelf hebben deelgenomen. Die waren niet alleen laagdrempelig maar vooral verbindend: jongeren met de meest uiteenlopende lichamen – ook jongeren in een rolstoel – vonden op de auditiedagen hun plek in de groep en kwamen samen in beweging.
Via speelse improvisatie-opdrachten ontdekken de leerlingen hoe ze zelf in beweging kunnen komen, maar ook hoe ze verschillen in bewegingsstijl kunnen overbruggen en tot een gedeeld ritme kunnen komen. Zo ervaren ze van binnenuit hoe deze voorstelling tot stand is gekomen.
De workshop wordt ontwikkeld in overleg met choreografe Danaé Bosman en zoveel mogelijk begeleid door dansers en makers die het werk van fABULEUS van binnenuit kennen.
duur 2 lesuren locatie een ruime zaal op school prijs €140 per klas + vervoerskosten van de coach meer infoscholen@destudio.com
“The strange thing is, I don't think myself silent. That is because of my piano.”
voice-over van Ada (Holly Hunter) in THE PIANO
english below
Voor deze all-time classic van Jane Campion was de Gouden Palm slechts het startschot. De film reeg in 1993 de lovende recensies aaneen, wat zich vertaalde in gevulde filmzalen. Het grote publiek omarmde meteen ook vol overgave de minimalistische muziek van de Britse componist Michael Nyman. De Nieuw-Zeelandse regisseur Jane Campion won een Oscar voor haar originele scenario en de Palme d’Or voor beste film, actrice Holly Hunter won een Oscar en dezelfde prijs op Cannes voor haar hoofdrol en de amper elfjarige Anna Paquin won de Oscar voor haar overtuigende bijrol als de dochter, die ook tolk is voor haar moeder. Tot op vandaag blijft THE PIANO een film die je op groot scherm moet beleven, de beste omgeving voor de woeste landschappen en meeslepende muziek.
Schotland, midden 19e eeuw. De stomme Ada (Holly Hunter) trekt samen met haar dochtertje (Anna Paquin) en haar geliefde piano naar Nieuw-Zeeland voor een gearrangeerd huwelijk met de rijke landeigenaar Stewart (Sam Neill), maar wordt al snel begeerd door een lokale arbeider op de plantage, de intense George (Harvey Keitel). Wanneer Stewart haar piano verkoopt aan George, stelt die een ruilhandel voor. Ada kan haar piano terugverdienen als ze hem pianolessen geeft.
Producer Jan Chapman was meteen overtuigd door de nood om het erotische drama gemaakt te krijgen: “There was an essence that went back to Emily Brontë and WUTHERING HEIGHTS in its expression of female desire. It’s ironic, because it is about male and female attraction and sexuality, but it’s also about a private insight into the female version of that. It ignited me, and I thought it was enough to ignite other people.”
De film wordt voorafgegaan door een lezing om 19u00 over hedendaagse cinema aan de hand van het werk van Jane Campion door Wouter Hessels, docent filmgeschiedenis (KASKA-DKO, RITCS, INSAS), en is gratis bij je filmticket inbegrepen.
In de vorm van onze FILM CLASS PASS kan je de vertoningen en lezingen van het hele filmhistorische seizoen aan een aantrekkelijk combitarief volgen.
ENG The film is in English with Dutch subtitles
For this all-time classic by Jane Campion winning the Palme d’Or was only the beginning. The film was lauded by critics in 1993, which translated into great audience numbers. The public immediately fully embraced British composer Michael Nyman’s minimalist music as well. The New Zealand director Jane Campion won an Oscar for her original screenplay and the Palme d’Or for best film, actress Holly Hunter won an Oscar and the Cannes prize for best actress and the barely 11-year-old Anna Paquin won the Oscar for her convincing supporting role as the daughter, who also serves as her mother’s interpreter. To this day, THE PIANO remains a movie that you have to experience on the big screen, the perfect conditions for the wild landscapes and immersive music.
Mid-19th century, Scotland. The mute Ada (Holly Hunter) and her daughter (Anna Paquin) are sent to New Zealand for an arranged marriage with the rich landowner Stewart (Sam Neill), but is quickly desired by a local plantation worker, the intense George (Harvey Keitel). When Stewart sells her beloved piano – which made the trip from Scotland with them – to George, the latter proposes an exchange. Ada can earn her piano back if she gives him lessons.
Producer Jan Chapman was immediately convinced by the need to get the erotic drama made: “There was an essence that went back to Emily Brontë and WUTHERING HEIGHTS in its expression of female desire. It’s ironic, because it is about male and female attraction and sexuality, but it’s also about a private insight into the female version of that. It ignited me, and I thought it was enough to ignite other people.”
The film will be preceded by a lecture(in Dutch) at 19h00 on contemporary cinema through the works of Jane Campion by film history professor Wouter Hessels (KASKA-DKO, RITCS, and INSAS) and is included in your entrance ticket.
With our FILM CLASS PASS, you can attend all screenings and lectures of the film historic season at a reduced rate.
Vier met de Klimaatdichters De Dag van de Aarde in De Studio! 🌍
Op woensdag 22 april stellen de Klimaatdichters hun gloednieuwe bundel Tongval van het verdwijnen voor. Dat doen ze niet met een klassieke boekvoorstelling, maar met een heuse klimaatdichtersmarathon. Meer dan 20 dichters betreden het podium en vormen een meerstemmig koor voor alles wat dreigt te verdwijnen.
Voor deze bundel zochten de dichters de grenzen van de taal op. Ze gaven stem aan dier, plant, schimmel en bacterie - aan het kwetsbare, het woekerende, het haast onhoorbare. Wat betekent het om te spreken namens een paardenbloem? Waaraan zou een rondogalago of steenarend denken? Welke tongval heeft een verdwijnende soort?
Grofgebekt, vederlicht of schaduwminnend - het wordt een levendige avond vol poëzie en muziek, met live tekeningen van Babette Wagenvoort en muziek door BIJT.
DRESSCODE: Kom als je lievelingssoort! 🐧🪿🦇🐝🦋🐜🦎🦑🐡🌿🪸🐚
Op het programma: Joke van Leeuwen, Astrid Haerens, Moya De Feyter, Lies Van Gasse, Yousra Benfquih, Saskia Stehouwer, Sara Eelen, Paul Demets, Anne Broeksma, Dorien De Wit, Pieter Van de Walle, Marjan De Ridder, Zindzi Tillot Owusu, Anke Verschueren, Margot Delaet, Leonie Moreels, Anke Cuijpers, Christophe Batens, Shari Van Goethem, Emma Crebolder, Maarten Jochems, Sanne Raats, en Sylvie Marie.
Een idealistische jonge priester arriveert in Ambricourt om aan de slag te gaan als plaatselijke parochiepriester. Hij tracht een leven te leiden gespiegeld aan Christus, maar zijn acties worden verkeerd begrepen door zijn parochianen. De bewoners van het dorpje aanvaarden hem niet. Maar toch probeert de frêle en onervaren priester hen te helpen. De jonge priester vertrouwt zijn onzekerheden, geloofscrisis en gezondheidsproblemen toe aan een dagboek, maar zakt dieper en dieper weg in een depressie.
Filmcriticus André Bazin prees de film voor “its irrefutable aesthetic and as a sublime achievement of pure cinema. Bresson carried to its conclusion the initiative of Melville’s LE SILENCE DE LA MER (1949), a radically new relationship between image, diegetic speech and non-diegetic speech. Bresson’s art exemplifies the true vocation of the cinema… not the primacy of the image but the primacy of the object.”
“The superseding of analytical psychology, the extreme importance given to the verbal text and its dissonances with the picture, the entirely new evaluation of the different forms of temporality, the recognised value of empty space and absence, a certain hieratic quality in the acting, the rejection of theatrical performances and traditional dramatisation, not to mention the all too well known “distanciation”; all these constitute, even more than the thematic element, a common climate which is that of the true modern cinema”
Amédée Ayfre over Bressons werk
Film- en kunsthistoricus en docent Steven Jacobs (UAntwerpen, Universiteit Gent) geeft voor de film een lezing: ‘Transcendental Style: Robert Bresson & Carl Theodor Dreyer’. Deze lezing om 17u00 is inbegrepen in de prijs van het filmticket.
ENG The film is in French with English subtitles
An idealist young priest arrives in Ambricourt to start work as a local country priest. He tries to live his life mirrored to Christ, but his actions are misunderstood by his parishioners. His congregation does not accept him, but still the frail and inexperienced priest tries to help them. The young priest entrusts his insecurities, crisis of faith and health problems to a diary, but slips further and further into a depression.
Film critic André Bazin praised the film for “its irrefutable aesthetic and as a sublime achievement of pure cinema. Bresson carried to its conclusion the initiative of Melville’s LE SILENCE DE LA MER (1949), a radically new relationship between image, diegetic speech and non-diegetic speech. Bresson’s art exemplifies the true vocation of the cinema… not the primacy of the image but the primacy of the object.”
“The superseding of analytical psychology, the extreme importance given to the verbal text and its dissonances with the picture, the entirely new evaluation of the different forms of temporality, the recognised value of empty space and absence, a certain hieratic quality in the acting, the rejection of theatrical performances and traditional dramatisation, not to mention the all too well known “distanciation”; all these constitute, even more than the thematic element, a common climate which is that of the true modern cinema”
Amédée Ayfre about Bresson’s work
Film and art historian and professor Steven Jacobs (University of Antwerp, University of Ghent) will give a lecture: ‘Transcendental Style: Robert Bresson & Carl Theodor Dreyer’. The lecture starts at 17h00 and is included in the film ticket price.
Ons huisgezelschap SKaGeN presenteert Dekaloog, een ambitieuze bewerking van de gelijknamige films van de Poolse cineast Krzysztof Kieślowski.
Dekaloog volgt zes personages: een vader, een dochter, een moeder, een minnares, een dokter en een moordenaar. 25 jaar lang, van het begin van deze eeuw tot nu. Ze flirten met de 10 geboden. Jij kijkt mee over hun schouder terwijl ze keuzes maken, grenzen overschrijden en proberen te begrijpen wat goed en kwaad vandaag nog betekenen.
Naast de theatervoorstelling in De Studio, is er ook een Dekaloog chatstory op je telefoon, een podcast, een video installatie in het KMSKA, een Instagram challenge, een boek en een graphic novel.
Interesse? Surf dan nu naar www.dekaloog.be.
Je hoeft deze niet te volgen, om mee te zijn met de voorstelling in De Studio.
Op vrijdag 20 februari is er de éénmalige Dekaloog-marathon. Alle 10 belevingen na elkaar (chatstory, podcast, video installatie, de theatervoorstelling,...). Een volledige dag én avond (9u - 23u) in De Studio en in het KMSKA, inclusief ontbijt, lunch en diner. Wees snel, want de plaatsen zijn beperkt!
Een voorstelling boordevol humor waarin pop en poppenspeler elkaar teasen en pleasen tot een van hen toegeeft dat hij de baas is.
Heb je ooit al nagedacht over het leven van een pop? Nooit eens zelf een beslissing nemen. Nooit zelf denken. Nooit zelf kiezen. Een leven dat altijd afhangt van anderen: manipulators en poppenspelers. Je bent echt een pop als pop. Is dat fantastisch of verschrikkelijk? En wat kan een pop doen als hij zijn eigen voorstelling niet meer leuk vindt?
Deze pop besluit alles te riskeren en de rollen om te draaien. Hij gaat nu eens de poppenspelers commanderen. Hij wil zelf bepalen wat er gebeurt. De pop doet beloftes en maakt afspraken. Maar de poppenspeler heeft de macht en wil die ook behouden.
Een voorstelling boordevol humor waarin pop en poppenspeler elkaar teasen en pleasen tot een van hen toegeeft dat hij de baas is.
Heb je ooit al nagedacht over het leven van een pop? Nooit eens zelf een beslissing nemen. Nooit zelf denken. Nooit zelf kiezen. Een leven dat altijd afhangt van anderen: manipulators en poppenspelers. Je bent echt een pop als pop. Is dat fantastisch of verschrikkelijk? En wat kan een pop doen als hij zijn eigen voorstelling niet meer leuk vindt?
Deze pop besluit alles te riskeren en de rollen om te draaien. Hij gaat nu eens de poppenspelers commanderen. Hij wil zelf bepalen wat er gebeurt. De pop doet beloftes en maakt afspraken. Maar de poppenspeler heeft de macht en wil die ook behouden.
Een voorstelling boordevol humor waarin pop en poppenspeler elkaar teasen en pleasen tot een van hen toegeeft dat hij de baas is.
Heb je ooit al nagedacht over het leven van een pop? Nooit eens zelf een beslissing nemen. Nooit zelf denken. Nooit zelf kiezen. Een leven dat altijd afhangt van anderen: manipulators en poppenspelers. Je bent echt een pop als pop. Is dat fantastisch of verschrikkelijk? En wat kan een pop doen als hij zijn eigen voorstelling niet meer leuk vindt?
Deze pop besluit alles te riskeren en de rollen om te draaien. Hij gaat nu eens de poppenspelers commanderen. Hij wil zelf bepalen wat er gebeurt. De pop doet beloftes en maakt afspraken. Maar de poppenspeler heeft de macht en wil die ook behouden.
Een bezeten marionettist wil, ondanks reuma in zijn handen, nog een laatste keer schitteren op Le Grand Concours Des Marionettes et des Poupettes, met een prijzenpot van 1,5 miljoen Kronen én in aanwezigheid van de keizer. Hiervoor koopt zijn moeder hem een dwergmeisje, Zetta, die beetje bij beetje leert hoe ze Arthurs perfecte marionette kan zijn. Het is hard werken om de bewegingen van een pop perfect na te doen en de touwtjes strak gespannen te houden. Tijdens deze charade van bedrog en manipulatie groeien de autistische Arthur en de kleine Zetta beetje bij beetje naar elkaar toe.
Een mooi en intrigerend verhaal met schitterende sprookjesachtige personages en een verrassend plot. Het baadt in een macabere sfeer vol humor in de beste Tim Burton traditie.
Heerlijk onversneden figurentheater met een absolute topcast.
Een bezeten marionettist wil, ondanks reuma in zijn handen, nog een laatste keer schitteren op Le Grand Concours Des Marionettes et des Poupettes, met een prijzenpot van 1,5 miljoen Kronen én in aanwezigheid van de keizer. Hiervoor koopt zijn moeder hem een dwergmeisje, Zetta, die beetje bij beetje leert hoe ze Arthurs perfecte marionette kan zijn. Het is hard werken om de bewegingen van een pop perfect na te doen en de touwtjes strak gespannen te houden. Tijdens deze charade van bedrog en manipulatie groeien de autistische Arthur en de kleine Zetta beetje bij beetje naar elkaar toe.
Een mooi en intrigerend verhaal met schitterende sprookjesachtige personages en een verrassend plot. Het baadt in een macabere sfeer vol humor in de beste Tim Burton traditie.
Heerlijk onversneden figurentheater met een absolute topcast.
In de mistige wildernis van Noord-Amerika leeft een vierkoppige clan van legendarische sasquatches, waaronder een onherkenbare Jesse Eisenberg en Riley Keough. Door de vooruitgang van de mens, lijken ze hun einde tegemoet te gaan. In de stijl van een natuurdocumentaire en zonder één woord dialoog belooft Sasquatch Sunset een surrealistische trip vol seks, drugs, en gekke keelgeluiden. Een tragikomische cultklassieker in wording.
Een bezeten marionettist wil, ondanks reuma in zijn handen, nog een laatste keer schitteren op Le Grand Concours Des Marionettes et des Poupettes, met een prijzenpot van 1,5 miljoen Kronen én in aanwezigheid van de keizer. Hiervoor koopt zijn moeder hem een dwergmeisje, Zetta, die beetje bij beetje leert hoe ze Arthurs perfecte marionette kan zijn. Het is hard werken om de bewegingen van een pop perfect na te doen en de touwtjes strak gespannen te houden. Tijdens deze charade van bedrog en manipulatie groeien de autistische Arthur en de kleine Zetta beetje bij beetje naar elkaar toe.
Een mooi en intrigerend verhaal met schitterende sprookjesachtige personages en een verrassend plot. Het baadt in een macabere sfeer vol humor in de beste Tim Burton traditie.
Heerlijk onversneden figurentheater met een absolute topcast.
In De Aërofacten tonen twee wetenschappers je hun uitgebreide collectie lucht die ze doorheen de jaren verzamelden. Na een ellenlange studie komen de twee tot een onthutsende conclusie: er hangt iets bijzonders in de lucht, net boven de tuin van het Maagdenhuis. Alles wijst in dezelfde richting: vandaag staat het te gebeuren! Haast je dus daarheen - voordat de internationale pers er lucht van krijgt - en ontdek als eerste de totaal uit de lucht gegrepen, wereldschokkende waarheid.
Een fantastisch verhaal over grote luchtkastelen hoog aan de hemel, over toen en nu, over ver weg en dichtbij… en vooral over de heilzame werking van een gulle portie gebakken lucht.
Geen poppenfestival zonder de grootste poppenvedette van het land. Joe Van FroeFroe komt langs om "die triestige bedoeling" in De Studio toch wat meer kleur en ambiance te geven. Den Joe geeft er weer een lap op met spitsvondige liekes en wordt daarbij geassisteerd door de bevallige bassiste en zangeres Luna Janssens, wereld bekend in Borsbeek en ver daar buiten van de Maanstenen en de Liekes.
Eerst was er het donker, en een klein, klein lampje. In de schemering komen kleine wezens tot leven. Of zijn het maar schaduwen van iets anders? En wat is dat geluid?
In ZOO(i) is niets wat het lijkt. In een betoverend spel van licht en schaduw worden gewone dingen buitengewoon. Op een grote mobiel vol projecties, lenzen en lampjes ontstaat een nieuwe wereld vol schimmen en beestjes.
Twee artiesten nemen je mee op ontdekking door een weelderige jungle vol bijzondere klanken. Samen spelen we met wat verschijnt en weer verdwijnt. Na de voorstelling begint een nieuw avontuur waarin je zelf alledaagse voorwerpen kan transformeren tot intrigerende wezens. Wat tover jij uit al die ZOOI?
Het Huis is een komische thriller voor tieners en volwassenen over een familiebedrijf: het Warehouse uitvaartcentrum. Op haar sterfbed spreekt de moeder des huizes - begrafenisondernemer binnen het bedrijf - haar laatste wil uit. Daarbij verandert ze ook haar testament. Een groot familiegeheim komt aan het licht…
De Deense theatermakers Sofie Krog en David Faraco nemen je mee achter gesloten deuren, naar kamers die duistere daden verbergen. Deze poppenvoorstelling speelt zich af in een draaiend decor met verfijnde belichting, vreemde mechanieken en angstaanjagende geluidseffecten: het perfecte decor voor deze huiveringwekkende maar ook komische reis.
Boost je museumskills met de rondleidingen van OERFOERF.
De selectie Publiekslievelingen uit het Museum Mayer Van Den Bergh geeft zijn echte geheimen prijs.
Als de gidsen in het museum hulp krijgen van hun collega’s uit de pop-cultuur gaan ze beiden aan het dansen.
Dit is wikipedia op speed in AI modus.
Nooit ontdekte mysteries worden onthuld en achterklap en leugens zijn altijd waar er rook is.
Ook u kan aansluiten bij de strooptocht van de dulle griet langs niet zo stille levens, portretten vol leugens en Breugelse bacchanalen.
Poppen geven commentaar terwijl u een meer dan exclusieve rondleiding krijgt langs topstukken van Museum Mayer van den Bergh te gast in het Maagdenhuis, vlak bij de festival site in De Studio.
Een geanimeerde rondleiding van een half uur die u met verstomming slaat.
Museumbezoek zal nooit meer hetzelfde zijn.
Doctor Faust is ongelukkig. Hij is niet tevreden met wat hij weet en wat hij bezit. Hij streeft voortdurend naar meer. Maar ook lichamelijk genot en de geneugten van het leven trekken hem aan.
Wanneer Faust de mogelijkheid krijgt om de duivel te bezweren, ziet de duivel op zijn beurt de kans schoon om de ongelukkige geleerde in de val te lokken. Ze sluiten een contract af waarbij Faust kan beschikken over duivelse magische krachten en al het genot van de wereld, in ruil voor zijn ziel. Maar als de Neus op het toneel komt, is het niet langer duidelijk of de plannen van de duivel en Faust zomaar zullen kunnen doorgaan.
Boost je museumskills met de rondleidingen van OERFOERF.
De selectie Publiekslievelingen uit het Museum Mayer Van Den Bergh geeft zijn echte geheimen prijs.
Als de gidsen in het museum hulp krijgen van hun collega’s uit de pop-cultuur gaan ze beiden aan het dansen.
Dit is wikipedia op speed in AI modus.
Nooit ontdekte mysteries worden onthuld en achterklap en leugens zijn altijd waar er rook is.
Ook u kan aansluiten bij de strooptocht van de dulle griet langs niet zo stille levens, portretten vol leugens en Breugelse bacchanalen.
Poppen geven commentaar terwijl u een meer dan exclusieve rondleiding krijgt langs topstukken van Museum Mayer van den Bergh te gast in het Maagdenhuis, vlak bij de festival site in De Studio.
Een geanimeerde rondleiding van een half uur die u met verstomming slaat.
Museumbezoek zal nooit meer hetzelfde zijn.
In het begin is alles mogelijk:
Is het Kerstavond?
Is er iemand jarig?
Gaat de deur open?
En als de deur opengaat, zal ze hem dan binnenlaten?
Wat zal ze tegen hem zeggen?
En zullen ze gelukkig zijn?
Kiezen is verliezen, maar als je kiest, ontstaat er een verhaal...
Eén beginpunt maar wel 'X tot de zoveelste' mogelijkheden.
Elke opvoering van X tot de Zoveelste is uniek omdat het verloop ervan bepaald wordt door jullie, het publiek. Jullie keuzes sturen het verhaal een richting uit die op steeds wisselende manieren bepalend zijn voor het leven van de figuren in het verhaal.
Aan de hand van objecten tonen de spelers op scène twee eenzame personages op een bepaald moment in hun leven. Jullie kiezen welke weg ze inslaan.
In De Aërofacten tonen twee wetenschappers je hun uitgebreide collectie lucht die ze doorheen de jaren verzamelden. Na een ellenlange studie komen de twee tot een onthutsende conclusie: er hangt iets bijzonders in de lucht, net boven de tuin van het Maagdenhuis. Alles wijst in dezelfde richting: vandaag staat het te gebeuren! Haast je dus daarheen - voordat de internationale pers er lucht van krijgt - en ontdek als eerste de totaal uit de lucht gegrepen, wereldschokkende waarheid.
Een fantastisch verhaal over grote luchtkastelen hoog aan de hemel, over toen en nu, over ver weg en dichtbij… en vooral over de heilzame werking van een gulle portie gebakken lucht.
Ook muizen gaan naar de hemel is een prachtige stop-motionfilm voor de hele familie, over het overwinnen van vooroordelen en de kracht van vriendschap.
Na een onverwacht ongeluk komen een jonge muis met een opvliegend karakter en een onzekere vos samen in de dierenhemel terecht. In deze nieuwe wereld moeten ze leren hun natuurlijke instincten te bedwingen om met elkaar de uitdagingen van deze prachtige, maar spannende omgeving aan te gaan. Hun reis is vol gevaren en verrassingen, maar tijdens hun avonturen worden ze de beste vrienden.
Ontdek de rijke geschiedenis van het Antwerpse poesjenellentheater tijdens deze gegidste stadswandeling.
Antwerpse vertaling:
Oep een uurke oef 2 wandele we oep 't gemakske langs ongdert-vieresestig jaar Aantwaarpse Poesje, van 1862 toet 2026.
Vertrekpunt wandeling: Verzamelen aan het Brabo beeld op de Grote Markt (Grote Markt, 2000 Antwerpen)
Eindpunt: Café Het Neusje op Sint-Andries (Prekersstraat 42, 2000 Antwerpen)
Eerst was er het donker, en een klein, klein lampje. In de schemering komen kleine wezens tot leven. Of zijn het maar schaduwen van iets anders? En wat is dat geluid?
In ZOO(i) is niets wat het lijkt. In een betoverend spel van licht en schaduw worden gewone dingen buitengewoon. Op een grote mobiel vol projecties, lenzen en lampjes ontstaat een nieuwe wereld vol schimmen en beestjes.
Twee artiesten nemen je mee op ontdekking door een weelderige jungle vol bijzondere klanken. Samen spelen we met wat verschijnt en weer verdwijnt. Na de voorstelling begint een nieuw avontuur waarin je zelf alledaagse voorwerpen kan transformeren tot intrigerende wezens. Wat tover jij uit al die ZOOI?
Boost je museumskills met de rondleidingen van OERFOERF.
De selectie Publiekslievelingen uit het Museum Mayer Van Den Bergh geeft zijn echte geheimen prijs.
Als de gidsen in het museum hulp krijgen van hun collega’s uit de pop-cultuur gaan ze beiden aan het dansen.
Dit is wikipedia op speed in AI modus.
Nooit ontdekte mysteries worden onthuld en achterklap en leugens zijn altijd waar er rook is.
Ook u kan aansluiten bij de strooptocht van de dulle griet langs niet zo stille levens, portretten vol leugens en Breugelse bacchanalen.
Poppen geven commentaar terwijl u een meer dan exclusieve rondleiding krijgt langs topstukken van Museum Mayer van den Bergh te gast in het Maagdenhuis, vlak bij de festival site in De Studio.
Een geanimeerde rondleiding van een half uur die u met verstomming slaat.
Museumbezoek zal nooit meer hetzelfde zijn.
Geen poppenfestival zonder de grootste poppenvedette van het land. Joe Van FroeFroe komt langs om "die triestige bedoeling" in De Studio toch wat meer kleur en ambiance te geven. Den Joe geeft er weer een lap op met spitsvondige liekes en wordt daarbij geassisteerd door de bevallige bassiste en zangeres Luna Janssens, wereld bekend in Borsbeek en ver daar buiten van de Maanstenen en de Liekes.
Dit jaar ontmoet FroeFroe de Poesje tijdens OERF OERF. Oe oe oe !
Poesjepoppen worden vaak uit hout gemaakt, hebben een stang, een soort stok, in hun hoofd en aan een arm. Daardoor speel je met poesjepoppen langs boven. Speciaal voor deze samenwerking bedacht Patrick Maillard, poppenmaker en speler, een snellere manier om je eigen mousse Poesjepop te maken.
Trek je vuilste kleren aan en boek een ticket, want de plaatsen zijn beperkt.
In De Aërofacten tonen twee wetenschappers je hun uitgebreide collectie lucht die ze doorheen de jaren verzamelden. Na een ellenlange studie komen de twee tot een onthutsende conclusie: er hangt iets bijzonders in de lucht, net boven de tuin van het Maagdenhuis. Alles wijst in dezelfde richting: vandaag staat het te gebeuren! Haast je dus daarheen - voordat de internationale pers er lucht van krijgt - en ontdek als eerste de totaal uit de lucht gegrepen, wereldschokkende waarheid.
Een fantastisch verhaal over grote luchtkastelen hoog aan de hemel, over toen en nu, over ver weg en dichtbij… en vooral over de heilzame werking van een gulle portie gebakken lucht.
Yves Decamps is een beeldend kunstenaar. In zijn werk combineert hij surrealistische beelden met een flinke dosis donkere humor. Zijn schilderijen tonen vaak vreemde figuren en situaties die tegelijk absurd, herkenbaar en soms een beetje ongemakkelijk zijn. In deze reeks laat hij zich inspireren door marionetten. Het idee van figuren die gestuurd worden of hun eigen vreemde logica volgen, duikt regelmatig op. De schilderijen nodigen uit om even te kijken, te glimlachen en misschien ook een beetje te twijfelen over wat er precies aan de hand is.
Zonder Pretpakket is een festival niet compleet. Voor OERF OERF halen we wat dingen uit de kast. Kom op ontdekking in De Studio.
KAKVANGEN
Eendjes vissen lijkt makkelijk maar niet als ze als drollen op een grasveld in het rond draaien. Fun voor de allerkleinsten.
KNORRENDE BABYRACE
Om het eerst met het juiste ei naar het grote mama varken lopen. Zet het ei in het nest en het schone varken zingt een lied. Om het allemaal iets spannender te maken heb je toevallig wel reuze poten aan je voeten gedaan. Een kruising tussen zaklopen, eierenrace en de marathon. Vermoeiend maar heel leerrijk, wat was het eerst; het varken of het ei?
DE TANDENFEEËN
Natuurlijk wil jij ook zo veel mogelijk tanden uitgooien bij de tandenfee en haar kindje. Gebruik daarvoor een mand vol snoep, das toch slecht en suikerzoet.
DE GROTE BOZE WOLF
Dokter Bibber maar dan met Roodkapje en Grootmoeder in de buik van de wolf. Wie raakt het eerst boven. Maar let op, als je tegen de wolf zijn darmen botst, maakt hij een vreselijk geluid!
UNICARS of UNICORN BOTSAUTO'S
Supersnelle dieren rijden rond en proberen elkaar met de eenhoorn te raken. Een spel voor durvers en snelheidsduivels, gelukkig goed ingepakt in mousse en rubber!
Zes Antwerpse poesjenellentheaters presenteren samen een tentoonstelling. Uit de rijke collectie van de stad en hun eigen schatkisten selecteerden ze de meest unieke stukken voor een expositie.
Poppen, decors, teksten, tekeningen, affiches,… Je valt van de ene verbazing in de andere.
Pulcinella en Colbrand - een edelman - komen te weten van elkaar dat ze verliefd zijn op dezelfde vrouw. Ze dagen elkaar uit voor een duel. Deze voorstelling is gebaseerd op een stuk van Francesco Cerlone (1730-1812), een Italiaanse tekstschrijver die in het Napolitaans dialect schreef. Het was zijn specialiteit om fragmenten uit bestaande opera’s te halen, en die op komische manier te herschrijven.
Het collectief ‘De Poesje van de Lange Wapper’ heeft het stuk van Cerlone op zijn beurt herschreven en aangevuld. Pulcinella’s duel dus, in ‘t echt Aantwaarps dialect, want een andere taal krijgen deze poesjenellen niet “door hun strot”, zeggen ze zelf.
1914-1918. De Eerste Wereldoorlog kost elke dag duizenden levens, maar er zit geen beweging in het front. Vanuit de loopgraven schrijven miljoenen soldaten brieven naar hun dierbaren. Miljoenen sterven in het vuur en de modder, miljoenen komen thuis met opgekropte verhalen. Zoals na elke oorlog.
In De Grote Oorlog maken Hotel Modern en Arthur Sauer de ervaringen van de soldaten voelbaar. Op de speelvloer staat een filmset op miniatuurformaat: het landschap van het westelijk front wordt nagebouwd met potgrond, peterselie en roestige spijkers. Met poppen, special effects en een live uitgevoerde soundtrack wordt de loopgravenstrijd wonderlijk voelbaar gemaakt.
De Grote Oorlog won vele prijzen en speelde onder meer in Londen, Parijs, Rome, Hong Kong, Moskou, Adelaide en Los Angeles.
Pulcinella en Colbrand - een edelman - komen te weten van elkaar dat ze verliefd zijn op dezelfde vrouw. Ze dagen elkaar uit voor een duel. Deze voorstelling is gebaseerd op een stuk van Francesco Cerlone (1730-1812), een Italiaanse tekstschrijver die in het Napolitaans dialect schreef. Het was zijn specialiteit om fragmenten uit bestaande opera’s te halen, en die op komische manier te herschrijven.
Het collectief ‘De Poesje van de Lange Wapper’ heeft het stuk van Cerlone op zijn beurt herschreven en aangevuld. Pulcinella’s duel dus, in ‘t echt Aantwaarps dialect, want een andere taal krijgen deze poesjenellen niet “door hun strot”, zeggen ze zelf.
Pulcinella en Colbrand - een edelman - komen te weten van elkaar dat ze verliefd zijn op dezelfde vrouw. Ze dagen elkaar uit voor een duel. Deze voorstelling is gebaseerd op een stuk van Francesco Cerlone (1730-1812), een Italiaanse tekstschrijver die in het Napolitaans dialect schreef. Het was zijn specialiteit om fragmenten uit bestaande opera’s te halen, en die op komische manier te herschrijven.
Het collectief ‘De Poesje van de Lange Wapper’ heeft het stuk van Cerlone op zijn beurt herschreven en aangevuld. Pulcinella’s duel dus, in ‘t echt Aantwaarps dialect, want een andere taal krijgen deze poesjenellen niet “door hun strot”, zeggen ze zelf.
